{"id":6801,"title":"Portable Glory","dimensions":"2 x (53 x 255 cm)","date_begin":"1986-01-01","material":"wood, aluminium","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":24,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":2,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"BK5217_M30","stream_count_app":19,"permalink":"portable-glory","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":null,"cached_actor_names":"Kate Blacker","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"category":{"en":"Sculpture","nl":"Sculptuur","fr":"Sculpture"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/027/672/large/Blacker__Kate__Portable_Glory__1986_foto_Heirman_Graphics.jpg?1426597002","poster_credits":"(c)image: Heirman Graphics, M HKA","translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eThe sculpture \u003cem\u003ePortable Glory\u003c/em\u003e consists of two almost identical upright columns in corrugated aluminium. With a height of 255 cm, they tower over the viewer, but their material gives them a hollow, ephemeral stage-like look. They stand on the floor without a plinth and it\u0026rsquo;s as if you could just walk away with them. The column motif is reminiscent of elements of classical architecture, while the material refers more to contemporary architecture. These architectural references are limited to the form and material, however: these columns do not support anything, and have no functional architectural value. In Kate Blacker\u0026rsquo;s hands architecture becomes sculpture.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eThe laurel wreaths that adorn the columns also refer to classical antiquity. They summon up associations with victory, conquest and glory. At the same time they give the columns a more human touch. They were created by cutting and curling triangular sections of metal from the columns. They thus take on the appearance of sharp crowns of thorns that evoke pain, mockery and death. The position of the wreaths on the columns is determined by the classical principle of reverse symmetry. If you interpret the columns as human figures, one wreath is situated at the height of the loins (the danger of lust and desire, for example the nymph Daphne, who changed into a laurel bush to protect her from Apollo\u0026rsquo;s lust) and the other at the position of the heart (for example the heart with the crown of thorns in paintings of Christ).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eIs the title intended to point out that you always carry your glory, or victory, with you and everywhere and that it makes you immortal? Or is the artist referring to the expression \u0026lsquo;go/send to glory\u0026rsquo;: go to/send someone to the other world?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eHet beeldhouwwerk \u003cem\u003ePortable Glory\u003c/em\u003e bestaat uit twee haast identieke rechtopstaande zuilen van gegolfd aluminium. Met hun lengte van 255 cm torenen ze boven de toeschouwer uit, maar het aangewende materiaal geeft de zuilen een holle, decorachtige, efemere indruk. Ze staan op de grond, zonder sokkel en het lijkt alsof je ze zo mee kan nemen. Het zuilmotief herinnert aan elementen uit de klassieke bouwkunst. Het materiaal verwijst dan weer naar de eigentijdse architectuur. De referenties aan de bouwkunst beperken zich echter slechts tot de vorm en het materiaal: de zuilen dragen niets, ze hebben geen functionele architecturale waarde. In de handen van Kate Blacker wordt architectuur sculptuur.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDe decoratie op de zuilen, de laurierkransen, verwijst eveneens naar de Klassieke Oudheid. Zij roepen associaties op met overwinning, triomf, glorie. Tegelijkertijd verlenen ze aan de zuilen een meer menselijke indruk. De lauwerkransen ontstaan door het snijden en omkrullen van driehoekige stukken metaal uit de zuilen. Zo lijken ze scherpe doornenkronen die pijn, spot en dood oproepen. De positie van de lauwerkrans op de twee zuilen is geordend volgens het klassieke stijlprincipe van de omgekeerde symmetrie. Als je de zuilen interpreteert als menselijke figuren, is \u0026eacute;\u0026eacute;n krans gesitueerd ter hoogte van de lenden (het gevaar van lust en begeerte, denk bijvoorbeeld aan de nimf Daphne die verandert in een laurierboom als bescherming tegen de wellust van Apollo) en de andere ter hoogte van het hart (denk bijvoorbeeld aan het hart met de doornenkroon van Christusschilderingen).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eWil de titel \u003cem\u003ePortable Glory\u003c/em\u003e erop wijzen dat je roem, een overwinning overal en altijd met je meedraagt en je onsterfelijk maakt? Of verwijst de kunstenares naar de uitdrukking \u0026ldquo;go/send to glory\u0026rdquo;: naar de andere wereld verhuizen/iemand naar de andere wereld helpen?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLa sculpture \u003cem\u003ePortable glory \u003c/em\u003ese compose de deux colonnes quasi identiques en aluminium ondul\u0026eacute;. Haute de 2m55, elles s\u0026rsquo;\u0026eacute;rigent bien au-dessus des spectateurs, mais le mat\u0026eacute;riau utilis\u0026eacute; leur conf\u0026egrave;re un aspect creux, factice et \u0026eacute;ph\u0026eacute;m\u0026egrave;re. Elles sont pos\u0026eacute;es sur le sol, sans socle, et donnent l\u0026rsquo;impression que l\u0026rsquo;on peut les soulever et les emporter. Le motif des colonnes rappelle l\u0026rsquo;architecture classique; le mat\u0026eacute;riau fait par contre r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence \u0026agrave; l\u0026rsquo;architecture contemporaine. Les r\u0026eacute;f\u0026eacute;rences architecturales se limitent cependant \u0026agrave; la forme et au mat\u0026eacute;riau: les colonnes ne soutiennent rien et n\u0026rsquo;ont aucune valeur fonctionnelle. Aux mains de Kate Blacker, l\u0026rsquo;architecture devient sculpture.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLes ornements sur les colonnes, les couronnes de laurier, r\u0026eacute;f\u0026egrave;rent \u0026eacute;galement \u0026agrave; l\u0026rsquo;Antiquit\u0026eacute;. Elles \u0026eacute;voquent la victoire, le triomphe, la gloire. Parall\u0026egrave;lement, elles donnent un aspect plus humain aux colonnes. Obtenues \u0026agrave; partir de triangles m\u0026eacute;talliques recourb\u0026eacute;s, elles ressemblent aussi \u0026agrave; des couronnes d\u0026rsquo;\u0026eacute;pines ac\u0026eacute;r\u0026eacute;es et sugg\u0026egrave;rent la douleur, la ris\u0026eacute;e et la mort. L\u0026rsquo;emplacement des couronnes de laurier sur les colonnes est ordonn\u0026eacute; selon le principe stylistique classique de la sym\u0026eacute;trie invers\u0026eacute;e. Si l\u0026rsquo;on consid\u0026egrave;re les colonnes comme des personnages, une couronne se situe au niveau des lombes (le danger du d\u0026eacute;sir et de la convoitise, l\u0026rsquo;on pense par exemple \u0026agrave; la nymphe Daphn\u0026eacute; qui se transforme en laurier pour se prot\u0026eacute;ger de la concupiscence d\u0026rsquo;Apollon) et l\u0026rsquo;autre couronne est plac\u0026eacute;e \u0026agrave; hauteur du c\u0026oelig;ur (l\u0026rsquo;on peut penser au c\u0026oelig;ur transperc\u0026eacute; du Christ sur les tableaux de Crucifixion).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eLe titre \u003cem\u003ePortable glory\u003c/em\u003e indique-t-il que l\u0026rsquo;on emporte toujours sa gloire et sa victoire avec soi et qu\u0026rsquo;elles rendent immortel? Ou l\u0026rsquo;artiste fait-elle r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence \u0026agrave; l\u0026rsquo;expression anglaise \u003cem\u003ego/send to glory\u003c/em\u003e (aller/envoyer ad patres)?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDie Skulptur \u003cem\u003ePortable Glory\u003c/em\u003e\u0026nbsp;besteht aus zwei nahezu identischen, aufrechten S\u0026auml;ulen aus gewelltem Aluminium. Mit einer H\u0026ouml;he von 255 cm \u0026uuml;berragen sie den Beobachter, aber ihr Material verleiht ihnen ein hohles, verg\u0026auml;ngliches b\u0026uuml;hnenreifes Aussehen. Sie stehen auf dem Boden ohne einen Sockel, und es scheint, als k\u0026ouml;nnte man mit ihnen weggehen. Das S\u0026auml;ulenmotiv erinnert an klassische Architektur, w\u0026auml;hrend das Material auf zeitgen\u0026ouml;ssische Architektur verweist. Diese architektonischen Verweise sind auf die Form und das Material begrenzt; dennoch st\u0026uuml;tzen diese S\u0026auml;ulen nichts und haben keine architektonische Funktion. In Kate Blackers H\u0026auml;nden wird Architektur zur Skulptur.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDie Lorbeerkr\u0026auml;nze, die die S\u0026auml;ulen schm\u0026uuml;cken, verweisen ebenfalls auf die klassische Antike. Sie erzeugen Assoziationen mit Sieg, Eroberung und Ruhm. Zugleich verleihen sie den S\u0026auml;ulen eine menschliche Komponente. Sie wurden durch das Schneiden und Wickeln von dreieckigen Teilen aus Metall von den S\u0026auml;ulen angefertigt. Sie gleichen somit scharfen Kronenspitzen, die Schmerzen, Hohn und Tod hervorrufen. Die Position der Kr\u0026auml;nze an den S\u0026auml;ulen wird nach dem klassischen Prinzip der umgekehrten Symmetrie bestimmt. Wenn man die S\u0026auml;ulen als menschliche Gestalten interpretiert, befindet sich ein Kranz in H\u0026ouml;he der Lenden (die Gefahr von Lust und Begehren, z. B. die Nymphe Daphne, die sich in einen Lorbeerbaum verwandelte, um sich vor Apollon zu sch\u0026uuml;tzen), und der andere Kranz an der Stelle des Herzens (z. B. das Herz mit der Dornenkrone in Christusdarstellungen).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eSoll der Titel darauf hinweisen, dass man immer seinen Ruhm oder Sieg mit sich tr\u0026auml;gt und dass er einen unsterblich macht? Oder verweist die K\u0026uuml;nstlerin auf den Ausdruck \u0026bdquo;go/send to glory\u0026ldquo;: Gehe /entsende jemanden in die andere Welt?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[{"id":650,"name":"Kate Blacker","category":{"en":"Creator","nl":"Vervaardiger","fr":"Créateur"}}]}