{"id":4164,"title":"157-166 Untitled","dimensions":"10 x (60 x 84 cm)","date_begin":"1988-01-01","material":"glass, paper","art_status_id":13,"legal_status_id":47,"category_id":76,"platform_id":1,"deleted":false,"asset_count":3,"stream_count":0,"collection":"Collection M HKA, Antwerp","cached_tag_list":"edition multiple","publishing_process_id":1,"annotation":"","date_end":null,"reference":"BK7213_M220A_J","stream_count_app":27,"permalink":"157-166-untitled","description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","cached_primary_asset_url":null,"cached_actor_names":"Donald Judd","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"mhka_works":true,"category":{"en":"Print","nl":"Prent","fr":"Epreuve"},"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/011/661/large/Judd__Donald__157-166_Untitled__1988.JPG?1343383364","poster_credits":"(c)image: M HKA","translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp\u003eDonald Judd \u0026nbsp;(1928\u0026ndash;1994, US) studies painting and philosophy and makes a great impact on post-war art as a sculptor, printmaker and critic as a front figure and chief ideologue of Minimal Art. In his essay \u0026#39;Specific Objects\u0026#39; from 1965 Judd describes the art of the 1960s as neither sculpture nor painting. His later works, industrially manufactured box structures of wood or metal, demonstrate the same tension between the two art forms. He famously denies that his own work is composed and analysable, claiming that it came to him \u0026lsquo;full-blown in the middle of the night\u0026rsquo;. A very essentialist position!\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eUntitled \u003c/em\u003eis a series of ten red woodcuts from 1988 \u0026ndash; a prime example of the rigidly geometric, taut aesthetic which had first won Donald Judd international acclaim as one of the founding fathers of American minimal art in the mid-sixties. The woodcuts operate as two-dimensional representations of Judd\u0026rsquo;s much better known, groundbreaking forays into sculpture, articulating one of Minimalism\u0026rsquo;s many ambiguities \u0026ndash; the programmatic tension between artisanal modes of production on the one hand, and industrialized mass production on the other. The grid-like presentation of Judd\u0026rsquo;s prints echo the primacy of rhythm in the spatial art of all minimalist sculpture, which has not been named \u0026lsquo;theatrical\u0026rsquo; for no good reason.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cem\u003e157 - 166 Untitled\u003c/em\u003e, een reeks van tien rode houtsnedes uit 1988, thematiseert de typisch strakke geometrische esthetiek waarmee Donald Judd, \u0026eacute;\u0026eacute;n van de grondleggers van de minimal art, zo beroemd is geworden. De prenten fungeren als een tweedimensionale representatie van Judds beter bekende ruimtelijke volumes: de wisselende manier waarop ze (weliswaar binnen een voorafbepaald ritmisch schema) kunnen worden opgehangen reflecteert het klassieke driedimensionale theater van de minimalistische beeldhouwkunst.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDonald Judd \u0026nbsp;(1928\u0026ndash;1994, US) \u0026eacute;tudie la peinture et la philosophie et marque l\u0026#39;art de l\u0026#39;apr\u0026egrave;s-guerre en tant que sculpteur, graveur et critique, \u0026eacute;tant un personnage \u0026eacute;minent et l\u0026#39;id\u0026eacute;ologue en chef de l\u0026#39;art minimaliste. Dans son essai \u0026#39;Specific Objects\u0026#39; de 1965, Judd d\u0026eacute;crit l\u0026#39;art des ann\u0026eacute;es 60 comme n\u0026#39;\u0026eacute;tant ni sculpture, ni peinture. Ses oeuvres ult\u0026eacute;rieures, des structures de bo\u0026icirc;tes fabriqu\u0026eacute;es \u0026agrave; l\u0026#39;\u0026eacute;chelle industrielle en bois ou en m\u0026eacute;tal, montrent la m\u0026ecirc;me tension entre les deux formes d\u0026#39;art. Il est connu pour nier que sa propre oeuvre est compos\u0026eacute;e et analysable, clamant qu\u0026#39;elle lui est venue \u0026#39;toute cuite au milieu de la nuit\u0026#39;. Une position tr\u0026egrave;s essentialiste !\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cem\u003eUntitled \u003c/em\u003eest une s\u0026eacute;rie de dix gravures sur bois rouges de 1988, un premier exemple de l\u0026#39;esth\u0026eacute;tique g\u0026eacute;om\u0026eacute;trique rigide, tendue qui avait d\u0026#39;abord permis \u0026agrave; Donald Judd de se faire acclamer au niveau international comme \u0026eacute;tant l\u0026#39;un des p\u0026egrave;res fondateurs de l\u0026#39;art minimaliste am\u0026eacute;ricain dans le milieu des ann\u0026eacute;es 60. Les gravures sur bois op\u0026egrave;rent en tant que repr\u0026eacute;sentations en deux dimensions des incursions bien mieux connues et r\u0026eacute;volutionnaires de Judd dans la sculpture, articulant l\u0026#39;une des nombreuses ambigu\u0026iuml;t\u0026eacute;s du minimalisme : la tension de programmation entre les modes de production artisanaux d\u0026#39;une part et la production de masse industrialis\u0026eacute;e d\u0026#39;autre part. La pr\u0026eacute;sentation sous forme de grille des imprim\u0026eacute;s de Judd fait \u0026eacute;cho \u0026agrave; la pr\u0026eacute;valence du rythme dans l\u0026#39;art spatial de toute sculpture minimaliste, qui n\u0026#39;a pas \u0026eacute;t\u0026eacute; qualifi\u0026eacute; sans raison de \u0026#39;th\u0026eacute;\u0026acirc;tral\u0026#39;.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eDonald Judd\u0026nbsp;(1928\u0026ndash;1994, US) studierte Kunst und Philosophie und hatte einen gro\u0026szlig;en Einfluss auf die Nachkriegskunst als Bildhauer, Grafiker und Kritiker als Chefideologe von Minimal Art. In seinem Essay \u0026bdquo;Specific Objects\u0026ldquo; aus dem Jahr 1965 beschreibt Judd die Kunst der 1960er-Jahre weder als Bildhauerei noch als Malerei. In seinen sp\u0026auml;teren Arbeiten demonstrieren industriell gefertigte Kastenstrukturen aus Holz oder Metalle dieselbe Spannung zwischen diesen zwei Arten der Kunstformen. Er bestreitet, dass seine eigene Arbeit zusammengesetzt und analysierbar ist, wobei er behauptet, dass sie \u0026bdquo;v\u0026ouml;llig ausgebildet mitten in der Nacht\u0026ldquo; zu ihm kam. Eine sehr essenzialistische Position!\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eUntitled ist eine Reihe von zehn Holzschnitten von 1988 \u0026ndash; ein Paradebeispiel der streng geometrischen, steifen \u0026Auml;sthetik, die Donald Judd internationale Anerkennung einbrachte als einer der Gr\u0026uuml;nderv\u0026auml;ter der amerikanischen Minimal Art Mitte der sechziger Jahre. Die Holzschnitte dienen als zweidimensionale Darstellungen von Judds besser bekannten, bahnbrechenden Ausfl\u0026uuml;gen in die Bildhauerei, die eine der vielen Mehrdeutigkeiten des Minimalismus artikulieren \u0026ndash; die programmatische Spannung zwischen handwerklichen Verfahren der Produktion einerseits und der industriellen Massenproduktion andererseits. Die gitter\u0026auml;hnliche Pr\u0026auml;sentation von Judds Drucken entspricht der Herrschaft des Rhythmus in der r\u0026auml;umlichen Kunst von allen minimalistischen Skulpturen, die nicht ohne Grund als \u0026bdquo;theatralisch\u0026ldquo; bezeichnet werden.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"actors":[{"id":513,"name":"Donald Judd","category":{"en":"Creator","nl":"Vervaardiger","fr":"Créateur"}}]}