{"id":13794,"title":"Where should we begin? – Falke Pisano Superhost summer 2022 –The Superhost space is changing","date_begin":"2022-07-01T00:00:00.000+02:00","date_end":"2023-01-15T00:00:00.000+01:00","location":{"readable":"","latitude":null,"longitude":null},"assets":{"poster":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/084/868/large/nb_zomer.jpg?1656599293","poster_credits":"Falke Pisano zomer 2022"},"translations":[{"locale":"en","name":"Where should we begin? – Falke Pisano Superhost summer 2022 –The Superhost space is changing","short_description":"","description":"\u003cp\u003eIn recent weeks, the space on the top floor of the museum has been transformed in line with the Superhost project \u003cem\u003eWhere Should We Begin? \u003c/em\u003e\u0026nbsp;created by Falke Pisano.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThe artist has developed new tools, drawings and instructions for using the space. Pisano also invited new guests to participate in the project, whose works challenge the existing modes of production and access within the institutional field of art.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eA film by Simnikiwe Buhlungu, \u003cem\u003eMy Dear Kite (You Can But You Can\u0026rsquo;t) \u0026ndash; Late Yawnings\u003c/em\u003e, can now be viewed in the space. Recorded during the pandemic, the work attempts to make sense of the socio-cultural consequences that arise during times of confusion and uncertainty, as well as the artist\u0026rsquo;s bodily and geographic [dis]placement from Johannesburg, South Africa, having recently moved to The Netherlands. The work raises questions about what it means to be a creative practitioner, to stay productive and the (in)ability to respond artistically.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn July, the artist Karen Vantvelt \u0026ndash; (s)he will add an intervention in response to the blue modular gate that Pisano installed between the two spaces on the 6\u003csup\u003eth\u003c/sup\u003e floor. The collaboration stems from conversations between the two artists about the experience of working at the threshold of art (educational) institutions, in continuous negotiation with the existing institutional practices.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn July as well, the artist RA Walden will present a new language: ẍ\u0026acirc;y ithřa. The project was initiated in response to the restrictive nature of the English language. Formulated over a period of months in close collaboration with the linguist Margaret Ransdell Green, ẍ\u0026acirc;y ithřa consists of a 300+ word lexicon, complete with morphosyntax, phonology, and an ever-growing set of idioms. Drawing on the rich histories of queering lexicon, from argots and cants, to anti-languages and the use of constructed language within Sci-Fi and speculative fiction, Walden seeks to bring fluidity, ease and \u0026lsquo;access intimacy\u0026rsquo; to those in sick, disabled and trans bodies. The artist uses world-building, not as a visionary tool for an imagined future, but as an embodied methodology for the \u0026lsquo;now\u0026rsquo;. As part of a Superhost project, we present prints and workshop in the form of \u003ca href=\"https://anchor.fm/m-hka/episodes/RA-Walden-presents-a-new-language-y-itha-as-part-of-the-Superhost-2022-e1lm1o2\"\u003ea podcast\u003c/a\u003e explaining the principles of the language ẍ\u0026acirc;y ithřa.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMagazin HART has published \u003ca href=\"https://hart-magazine.be/artikels/falke-pisano-where-should-we-begin\"\u003ea special contribution by Falke Pisano related to the Superhost project\u003c/a\u003e. You can find it in the printed version of the magazine (issue 225, June 2022).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003ch2\u003eArtists bios\u003c/h2\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eSimnikiwe Buhlungu is an artist from Johannesburg, South Africa. With a keen interest in how knowledge is produced, by whom and how it is disseminated, Buhlungu locates both socio-historical and everyday phenomena by navigating these questions and their inexhaustible potential answers. Through this process, she maps points of cognisance, \u003cem\u003ei.e. How do we come to know?\u003c/em\u003e\u003cem\u003e,\u003c/em\u003e\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u0026nbsp; \u0026nbsp;which situate various layers of awareness as syncopated and reverberated ecologies. Lately, she has been listening to mbaqanga music, thinking about apiaries, and seeking contributions to Simunye Resource Works, a publishing house that is forever yet-to-exist.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e(s)he\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(s)he lives inside\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(s)he lives\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(s)he lives a life\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003ealive\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eher head is gone\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eher words are found\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(s)he becomes\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(s)he extended her legs towards the walls , and her fingers into an emotional layer of a hidden body . the body is stuck . you can call her he , but (s)he has breasts , doesn\u0026rsquo;t like bread and grew up in the West . Belgium rooted , but (s)he is not rooted , could not escape , but tries to . needs some help but isn\u0026rsquo;t helpless . (s)he cares without knowing , (s)he lives without growing . (s)he is made from clay . not found at an archeological sound , but sounds like the digital world behind . ( words . )\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003ecries ( sometimes ) hides ( sometimes ) but mostly hangs around smiling .\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(s)he is . (s)he is alive . but does (s)he know where (s)he is right now ?\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRA Walden\u0026rsquo;s\u003c/strong\u003e techniques span text, sculpture, printed matter, performance and video, all of which is undertaken with a socially engaged and research-led working methodology. Walden\u0026rsquo;s works question contemporary Western society\u0026rsquo;s relationship with care, tenderness and fragility in relation to our bodies, our communities and our failing ecosystems. They explore these issues through the lenses of crip theory, queer theory, sci-fi, speculative fiction and disobedient archives. Recent work has sought to disturb overly simplistic understandings of the disabled body, looking to bring an ethic of care, a connection between the land and the body, and a cripped concept of performance into conversation with the work.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","name":"Where should we begin? – Falke Pisano Superhost zomer 2022 – De Superhostruimte is aan het veranderen ","short_description":"","description":"\u003cp\u003eIn de afgelopen weken is de ruimte op de bovenste verdieping van het museum getransformeerd in lijn met het Superhost-project \u003cem\u003e\u0026#39;Where should we begin?\u0026#39; \u003c/em\u003edoor Falke Pisano. De kunstenaar heeft nieuwe tools, tekeningen en instructies voor het gebruik van de ruimte gemaakt. Pisano nodigde nieuwe gasten uit die met hun werken de bestaande productie- en toegangsmodi binnen de institutionele kunst uitdagen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eEen film van Simnikiwe Buhlungu \u003cem\u003e\u0026#39;My dear kite (you can but you can\u0026#39;t) - Late Yawnings\u003c/em\u003e kan nu in de ruimte bekeken worden. Het werk is opgenomen tijdens de pandemie en probeert de sociaal-culturele gevolgen te begrijpen die zullen voortvloeien uit de tijd van verwarring en onzekerheid en de lichamelijke en geografische [ver]plaatsing van de kunstenaar uit Johannesburg, Zuid-Afrika, aangezien ze onlangs naar Nederland is verhuisd. Het werk roept vragen op over wat het betekent om een creatieve beoefenaar te zijn, om productief te zijn en het (on)vermogen om artistiek te reageren.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn juli zal kunstenares Karen Vantvelt \u0026ndash; s/he \u0026nbsp;een interventie toevoegen als reactie op de blauwe modulaire poort die Pisano heeft geplaatst tussen de twee ruimtes op de 6\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e verdieping. De samenwerking volgt na gesprekken tussen de twee kunstenaars over de ervaring van het werken op de drempel van kunst(onderwijs)instellingen, in voortdurende onderhandeling met bestaande institutionele praktijken.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLater in juli presenteert kunstenaar RA Walden een nieuwe taal: ẍ\u0026acirc;y ithřa. Het project werd opgezet als reactie op het restrictieve karakter van de Engelse taal. ẍ\u0026acirc;y ithřa werd in een paar maanden opgesteld in nauwe samenwerking met taalkundige Margaret Ransdell Green. Er is een lexicon van 300 woorden met morfosyntaxis, fonologie en een reeks idiomen die blijft groeien. Walden haalde zijn inspiratie uit een rijke geschiedenis van queer lexicon, van argotisme en cryptotalen, tot antitalen en het gebruik van geconstrueerde taal binnen Sci-Fi en speculatieve fictie en probeert vloeibaarheid, gemak en \u0026#39;toegangsintimiteit\u0026#39; te brengen tot bij mensen in zieke, gehandicapte en translichamen. De kunstenaar gebruikt het bouwen van een wereld niet als een visionair instrument voor een ingebeelde toekomst, maar als een belichaamde methodologie voor het nu. Als onderdeel van een Superhost-project stellen wij prenten en een workshop voor in de vorm van \u003ca href=\"https://anchor.fm/m-hka/episodes/RA-Walden-presents-a-new-language-y-itha-as-part-of-the-Superhost-2022-e1lm1o2\"\u003eeen podcast\u003c/a\u003e waarin de beginselen van de taal ẍ\u0026acirc;y ithřa worden uitgelegd.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHet magazine HART heeft \u003ca href=\"https://hart-magazine.be/artikels/falke-pisano-where-should-we-begin\"\u003eeen speciale bijdrage van Falke Pisano gepubliceerd\u003c/a\u003e in verband met het Superhost-project. U vindt het in de gedrukte versie van het tijdschrift (nummer 225, Juni 2022) en \u003ca href=\"https://hart-magazine.be/artikels/falke-pisano-where-should-we-begin\"\u003eonline\u003c/a\u003e.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003ch2\u003eBiografie van de kunstenaars\u003c/h2\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eSimnikiwe Buhlungu is een kunstenaar uit Johannesburg, Zuid-Afrika. Buhlungu is erg ge\u0026iuml;nteresseerd in hoe en door wie kennis wordt geproduceerd en hoe het wordt verspreid. Ze zoekt naar socio-historische en alledaagse fenomenen door te navigeren tussen deze vragen en hun oneindige potenti\u0026euml;le antwoorden. Zo brengt ze de punten van kennis in kaart, \u003cem\u003ed.w.z. hoe komen we tot kennis?\u003c/em\u003e\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u0026nbsp;\u0026nbsp; \u0026nbsp;die verschillende lagen van bewustzijn situeren als gesyncopeerde en weergalmende ecologie\u0026euml;n. De laatste tijd luistert ze naar mbaqangamuziek, denkt ze na over bijenkorven en zoekt ze bijdrages voor Simunye Resource Works, een uitgeverij die zich in een eeuwige staat van niet-zijn bevindt.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e(s)he\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eleeft ( vanbinnen )\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eleeft\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eleeft een leven\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003elevend\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003ehaar hoofd , verloren\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003ewoorden , gevonden\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eze ( wordt ? )\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eze strekt haar benen naar de muur , haar vingers raken een laag van een verborgen lichaam , haar lichaam blokkeert . je kan haar hij noemen , maar ze heeft borsten . ze ademt . groeide op in het Westen ; op Belgische bodem , maar houdt niet van brood . ze is hier niet geaard , maar kon niet ontsnappen , al probeert ze . ze heeft hulp nodig maar is niet hulpeloos . ze zorgt zonder het te weten , ze leeft zonder te groeien . ze is gemaakt van klei . niet gevonden als een archeologisch geluid , maar klinkt soms als een soort digitale wereld . achter . ( woorden ) . verborgen ,\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(sc)huilend ( soms ) . lachend rondhangend .\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eze is . ze leeft . maar weet ze waar ze nu is ?\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDe kunstpraktijken van RA Walden\u003c/strong\u003e omvatten tekst, beeldhouwwerk, drukwerk, performance en video. En dat alles met een sociaal ge\u0026euml;ngageerde en door onderzoek gestuurde werkmethode. Het werk van Walden bevraagt de relatie van de hedendaagse westerse samenleving met zorg, tederheid en kwetsbaarheid in relatie tot onze lichamen, onze gemeenschappen en onze falende ecosystemen. Zij onderzoeken dit door de bril van crip-theorie, queer-theorie, sciencefiction, speculatieve fictie en ongehoorzame archieven. Recent werk probeert overdreven simplistische opvattingen van het gehandicapte lichaam te verstoren, door te proberen om een ethiek van zorg, een verband tussen het land en het lichaam en een gescheurd concept van performance in gesprek te brengen met hun werk.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","name":"Par où commencer? – Falke Pisano Superhost été 2022 – L’espace Superhost change","short_description":"","description":"\u003cp\u003eCes derni\u0026egrave;res semaines, l\u0026rsquo;espace situ\u0026eacute; au dernier \u0026eacute;tage du mus\u0026eacute;e a \u0026eacute;t\u0026eacute; transform\u0026eacute; en conformit\u0026eacute; avec le projet Superhost \u003cem\u003ePar o\u0026ugrave; commencer\u0026nbsp;?\u003c/em\u003e de Falke Pisano.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eL\u0026rsquo;artiste a cr\u0026eacute;\u0026eacute; de nouveaux outils, accompagn\u0026eacute;s de dessins et d\u0026rsquo;instructions pour l\u0026rsquo;utilisation de l\u0026rsquo;espace. Pisano a invit\u0026eacute; de nouveaux\u0026middot;elles h\u0026ocirc;tes\u0026middot;ses dont les \u0026oelig;uvres, remettent en question les modes de production et d\u0026rsquo;acc\u0026egrave;s existants dans le champ institutionnel de l\u0026rsquo;art.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eUn film de Simnikiwe Buhlungu \u003cem\u003eMy Dear Kite\u003c/em\u003e (\u003cem\u003eYou Can But You Can\u0026rsquo;t\u003c/em\u003e) \u0026ndash; \u003cem\u003eLate Yawnings\u003c/em\u003e [Mon cher cerf-volant (Tu peux mais tu ne peux pas) \u0026ndash; B\u0026acirc;illement tardif] peut d\u0026eacute;sormais \u0026ecirc;tre visionn\u0026eacute; dans l\u0026rsquo;espace. Film\u0026eacute;e pendant la pand\u0026eacute;mie, l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre tente de donner un sens aux cons\u0026eacute;quences socio-culturelles qui d\u0026eacute;couleront de cette p\u0026eacute;riode de confusion et d\u0026rsquo;incertitude, ainsi qu\u0026rsquo;au r\u0026eacute;cent (d\u0026eacute;)placement physique et g\u0026eacute;ographique de l\u0026rsquo;artiste de Johannesburg en Afrique du Sud aux Pays-Bas, o\u0026ugrave; elle a d\u0026eacute;m\u0026eacute;nag\u0026eacute;. L\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre soul\u0026egrave;ve des questions sur ce que signifie \u0026ecirc;tre un\u0026middot;e praticien\u0026middot;ne cr\u0026eacute;atif\u0026middot;ve, \u0026ecirc;tre productif\u0026middot;ve et sur l\u0026rsquo;(in)capacit\u0026eacute; \u0026agrave; y r\u0026eacute;pondre de mani\u0026egrave;re artistique.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eFin juin, l\u0026rsquo;artiste Karen Vantvelt \u0026ndash; \u003cstrong\u003e(s)he\u003c/strong\u003e \u0026ndash; \u0026ndash; ajoutera une intervention en r\u0026eacute;ponse \u0026agrave; la porte modulaire bleue que Pisano a install\u0026eacute;e entre les deux espaces du 6\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e\u0026nbsp;\u0026eacute;tage. Cette collaboration est le fruit de conversations entre les deux artistes \u0026agrave; propos de l\u0026rsquo;exp\u0026eacute;rience de travailler au seuil d\u0026rsquo;institutions artistiques (\u0026eacute;ducatives), en n\u0026eacute;gociation continue avec les pratiques institutionnelles exaltantes.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eEn juillet, l\u0026rsquo;artiste RA Walden pr\u0026eacute;sente un nouveau langage\u0026nbsp;: ẍ\u0026acirc;y ithřa. Le projet est initi\u0026eacute; en r\u0026eacute;ponse \u0026agrave; la nature restrictive de la langue anglaise. Formul\u0026eacute; sur une p\u0026eacute;riode de plusieurs mois en \u0026eacute;troite collaboration avec la linguiste Margaret Ransdell Green, ẍ\u0026acirc;y ithřa se compose d\u0026rsquo;un lexique de plus de 300\u0026nbsp;mots, compl\u0026eacute;t\u0026eacute; par une morphosyntaxe, une phonologie et un ensemble d\u0026rsquo;idiomes en constante augmentation. S\u0026rsquo;inspirant de riches histoires du lexique queer, allant d\u0026rsquo;argots et de jargons aux anti-langues et \u0026agrave; l\u0026rsquo;usage de langage construit au sein de la science-fiction et de la fiction sp\u0026eacute;culative, Walden cherche \u0026agrave; apporter de la fluidit\u0026eacute;, de l\u0026rsquo;aisance et de \u0026laquo;\u0026nbsp;l\u0026rsquo;intimit\u0026eacute; d\u0026rsquo;acc\u0026egrave;s\u0026nbsp;\u0026raquo;\u0026nbsp;aux personnes qui vivent dans des corps malades, handicap\u0026eacute;s et trans. L\u0026rsquo;artiste utilise la construction du monde, non pas comme un outil visionnaire pour un futur imagin\u0026eacute;, mais comme une m\u0026eacute;thodologie incarn\u0026eacute;e pour le pr\u0026eacute;sent. Dans le cadre d\u0026rsquo;un projet Superhost, nous pr\u0026eacute;sentons des impressions et un atelier sous forme \u003ca href=\"https://anchor.fm/m-hka/episodes/RA-Walden-presents-a-new-language-y-itha-as-part-of-the-Superhost-2022-e1lm1o2\"\u003ede podcast expliquant les principes du langage ẍ\u0026acirc;y ithřa\u003c/a\u003e.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e‑\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLa revue d\u0026rsquo;art \u003cem\u003eHART\u003c/em\u003e a publi\u0026eacute; \u003ca href=\"http://hart-magazine.be/artikels/falke-pisano-where-should-we-begin\"\u003eune contribution sp\u0026eacute;ciale de Falke Pisano\u003c/a\u003e concernant le projet Superhost. Vous pouvez la trouver dans la version imprim\u0026eacute;e du magazine.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003ch2\u003eBiographies des artistes\u003c/h2\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eSimnikiwe Buhlungu est une artiste de Johannesburg, en Afrique du Sud. Vivement int\u0026eacute;ress\u0026eacute;e par la question de savoir qui produit de la connaissance, de quelle mani\u0026egrave;re, et comment elle est diss\u0026eacute;min\u0026eacute;e, Buhlungu rep\u0026egrave;re des ph\u0026eacute;nom\u0026egrave;nes socio-historiques et quotidiens en naviguant sur ces questions et leurs in\u0026eacute;puisables r\u0026eacute;ponses potentielles. Ainsi, elle cartographie les points de connaissance, c\u0026rsquo;est-\u0026agrave;-dire \u0026laquo;\u0026nbsp;comment arrivons-nous \u0026agrave; savoir\u0026nbsp;?\u0026nbsp;\u0026raquo; qui situent diff\u0026eacute;rentes couches de conscience comme des \u0026eacute;cologies syncop\u0026eacute;es et r\u0026eacute;verb\u0026eacute;r\u0026eacute;es. R\u0026eacute;cemment, elle a \u0026eacute;cout\u0026eacute; de la musique mbaqanga, a r\u0026eacute;fl\u0026eacute;chi aux ruchers et a cherch\u0026eacute; des contributions pour la maison d\u0026rsquo;\u0026eacute;dition Simunye Resource Works, qui devra \u0026eacute;ternellement encore voir le jour.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026ndash; \u003ca\u003e\u003cstrong\u003eIel\u003c/strong\u003e\u003c/a\u003e\u0026ndash; \u0026ndash;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eiel vit (\u0026agrave; l\u0026rsquo;int\u0026eacute;rieur)\u003cbr /\u003e\r\niel vit\u003cbr /\u003e\r\niel vit une vie\u003cbr /\u003e\r\nvivant\u0026middot;e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003esa t\u0026ecirc;te, perdue\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eses mots, trouv\u0026eacute;s\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eiel devient\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eiel \u0026eacute;tend ses jambes vers le mur, ses doigts vers une couche \u0026eacute;motionnelle d\u0026rsquo;un corps cach\u0026eacute;. le corps coinc\u0026eacute;. on peut lui dire il, mais iel a des seins, n\u0026rsquo;aime pas le pain et a grandi en Occident. Iel a des racines en Belgique, mais elle n\u0026rsquo;est pas enracin\u0026eacute;e, n\u0026rsquo;a pas pu s\u0026rsquo;\u0026eacute;chapper, mais tente de le faire. iel a besoin d\u0026rsquo;aide, mais n\u0026rsquo;est pas impuissant\u0026middot;e. iel est concern\u0026eacute;\u0026middot;e sans savoir, iel vit sans grandir. iel est fait\u0026middot;e d\u0026rsquo;argile. pas trouv\u0026eacute;\u0026middot;e dans un son arch\u0026eacute;ologique, mais sonne comme le monde num\u0026eacute;rique en arri\u0026egrave;re-fond. (mots)\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003epleure (parfois) se cache (parfois), mais tra\u0026icirc;ne surtout, tout sourire.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eiel est.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eiel est vivant\u0026middot;e.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003emais sait-iel o\u0026ugrave; iel est en ce moment pr\u0026eacute;cis\u0026nbsp;?\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLa pratique de \u003cstrong\u003eRA Walden\u003c/strong\u003e comporte du texte, de la sculpture, des impressions, de la performance et de la vid\u0026eacute;o, le tout entrepris avec une m\u0026eacute;thodologie de travail socialement engag\u0026eacute;e et orient\u0026eacute;e par la recherche. L\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre de Walden interroge la relation de la soci\u0026eacute;t\u0026eacute; occidentale contemporaine avec le soin, la tendresse et la fragilit\u0026eacute; en relation avec nos corps, nos communaut\u0026eacute;s et nos \u0026eacute;cosyst\u0026egrave;mes d\u0026eacute;faillants. Iel explore ces questions \u0026agrave; travers la perspective de la th\u0026eacute;orie \u003cem\u003ecrip\u003c/em\u003e (un m\u0026eacute;lange d\u0026rsquo;\u0026eacute;tudes sur le handicap et de th\u0026eacute;orie queer), la th\u0026eacute;orie queer, la science-fiction, la fiction sp\u0026eacute;culative et des archives de d\u0026eacute;sob\u0026eacute;issance. Ses \u0026oelig;uvres r\u0026eacute;centes cherchent \u0026agrave; perturber les compr\u0026eacute;hensions trop simplistes du corps handicap\u0026eacute;, \u0026agrave; \u0026eacute;tablir un dialogue entre une \u0026eacute;thique du soin, un lien de la terre et du corps, un concept handicap\u0026eacute; de la performance et son \u0026oelig;uvre.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"de","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"es","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"el","name":null,"short_description":"","description":""}],"actors":[],"items":[]}