{"id":12670,"title":"INBOX: LIVINUS – for the FUTURE","date_begin":"2021-12-17T00:00:00.000+01:00","date_end":"2022-01-23T00:00:00.000+01:00","location":{"readable":"","latitude":null,"longitude":null},"assets":{"poster":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/075/982/large/Livinus_03.jpg?1638801024","poster_credits":"LIVINUS"},"translations":[{"locale":"en","name":"INBOX: LIVINUS – for the FUTURE","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u0026quot;In a way, I find it paradoxical that people in the 20th century are making compositions using the resources of the 17th.\u0026quot;\u003c/em\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eLIVINUS: for the FUTURE \u003c/em\u003elooks back on the advancing horizon of a visionary. Throughout his life, Livinus van de Bundt (1909-1979) sought to use light as a leitmotiv to push back the boundaries of the visual arts through experimentation and technology. However, as it turned out, his determined gaze ahead bore an expiration date. Celebrated in the 1960s, today his light art awaits its place in art history, a blind spot that this exhibition tries to illuminate.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eTellingly, Livinus\u0026#39; experimental career began in the 1930s when he destroyed his canvases for being \u0026quot;not luminescent enough\u0026quot;. In the course of the graphic trajectory in black and white that was to follow, the artist realised, among other things, blind embossed prints \u0026ndash; an inkless graphic technique through which an image is created by means of the shades of light cast by a printed relief.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNevertheless, the \u0026#39;photo-peintures\u0026#39; or \u0026#39;light paintings\u0026#39; of the 1950s are considered to be the fulcrum of Livinus\u0026#39; efforts to bring painting up to the standards of his time. Inspired by, among other things, the photograms of Moholy-Nagy, he developed a technique that allowed him to create form and colour through light alone, without the use of a brush or a burin. By passing a coloured beam of light over a photographic emulsion, the artist created abstract compositions that are exhibited here both as slides and in their original light boxes.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eFrom the early 1960s onwards, Livinus set his \u003cem\u003ephotopeintures\u003c/em\u003e in motion with the aid of an analogue projector of his own making: the \u0026#39;lumodynamic machine\u0026#39;, a colour organ with an implicit musical dimension. In the end however, he would, inspired by Nam June Paik, primarily explore the composition of light, movement and sound through video.\u0026nbsp; Together with his son, Jeep, Livinus may definitely be considered one of the pioneers of the medium in the Netherlands.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAlthough Livinus\u0026#39; experiments and devices appeared amongst a host of other light art practices, he embodies the dream of many an avant-garde artist in an entirely unique manner: technology as an ally, the gaze radically fixed on tomorrow - or rather, the day after tomorrow. He, however, was not able to witness the arrival of, say, the Internet and virtual reality, nor the general change in perspective. Since then, light years seem to have passed: the past has replaced the future, nostalgia has replaced utopia.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cul\u003e\r\n\t\u003cli\u003eRaf Wollaert\u003c/li\u003e\r\n\u003c/ul\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"margin-left:18.0pt;\"\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThanks to:\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLevina Floothuis-van de Bundt, Mike Floothuis, Gerrit-Jan de Rook, Ivo Van Vaerenbergh,\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLotte Beckw\u0026eacute;, Nico Dockx \u0026amp; Raf Wollaert.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eWith the support of the Dutch Embassady in Brussels\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","name":"INBOX: LIVINUS – voor de TOEKOMST","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u0026ldquo;In zeker opzicht acht ik het paradoxaal dat men in de 20\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e eeuw componeert met de middelen van de 17\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e.\u0026rdquo;\u0026nbsp;\u003c/em\u003e\u003cbr /\u003e\r\n\u0026ndash; Livinus\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eLIVINUS: voor de TOEKOMST \u003c/em\u003eblikt terug op de voortschrijdende horizon van een visionair. Zijn leven lang poogde Livinus van de Bundt (1909-1979) met licht als leidmotief de grenzen van de (beeldende) kunst te verleggen middels experiment en technologie. Op zijn vastberaden blik vooruit stond echter een datum, zo blijkt. In de jaren \u0026rsquo;60 bejubeld, wacht zijn lichtkunst vandaag op haar plek in de kunstgeschiedenis, een blinde vlek die deze tentoonstelling onder het voetlicht tracht te brengen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eVeelzeggend genoeg begon Livinus\u0026rsquo; experimentele carri\u0026egrave;re in de jaren \u0026rsquo;30 met de vernietiging van zijn doeken wegens \u0026ldquo;niet luminescent genoeg\u0026rdquo;. Tijdens het grafische traject in zwart-wit dat zou volgen realiseerde de kunstenaar onder andere blinddrukken, een grafische techniek zonder inkt waarbij enkel de lichtschakeringen veroorzaakt door het reli\u0026euml;f het beeld vormen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eDe \u0026lsquo;fotopeintures\u0026rsquo; of \u0026lsquo;lichtschilderijen\u0026rsquo; uit de jaren \u0026rsquo;50 gelden niettemin als h\u0026eacute;t orgelpunt van Livinus\u0026rsquo; streven om de schilderkunst naar de maatstaven van zijn tijd te transformeren. Onder andere ge\u0026iuml;nspireerd door de fotogrammen van Moholy-Nagy ontwikkelde hij al bricolerend een techniek die hem toeliet om met het licht zelf vorm en kleur te cre\u0026euml;ren, zonder tussenkomst van penseel, noch burijn. Door een gekleurde lichtstraal over een fotografische emulsie te geleiden, ontstonden de abstracte composities die hier zowel als dia\u0026rsquo;s worden geprojecteerd en in hun originele lichtbakken te zien zijn.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eVanaf de vroege jaren \u0026rsquo;60 zette Livinus zijn \u0026lsquo;fotopeintures\u0026rsquo; in beweging met behulp van een analoge projector van volstrekt eigen makelij: de \u0026lsquo;lumodynamische machine\u0026rsquo;, een kleurenorgel met een impliciet muzikale dimensie. Uiteindelijk zou hij de compositie van licht, beweging en geluid echter vooral binnen video uitspelen, aangestoken door Nam June Paik.\u0026nbsp;Samen met zijn zoon, Jeep, mag Livinus trouwens gerust tot \u0026eacute;\u0026eacute;n van de pioniers van het medium in Nederland worden gerekend.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHoewel Livinus\u0026rsquo; experimenten en apparaten te midden van een rist lichtkunst praktijken verschenen, belichaamt hij geheel uniek de droom van menig avant-gardist: techniek als vriend, de blik radicaal gericht op morgen \u0026mdash; of beter: overmorgen. De komst van pakweg internet en virtual reality kon hij niet meer meemaken, de algemene ommekeer van perspectief echter evenmin. Sindsdien lijken lichtjaren verstreken: verleden verving toekomst, nostalgie boven utopie.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026ndash; Raf Wollaert\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003ePREVIEW\u003cbr /\u003e\r\n16 DECEMBER, 19:00 - 21:00\u003cbr /\u003e\r\nmet een drankje in het M HKAFE\u003cbr /\u003e\r\n(uitzonderlijk zijn de leeszaal, de INBOX-tentoonstelling en het M HKAFE geopend naar gelegenheid van de preview)\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMet de steun van de Nederlandse Ambassade in Brussel.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","name":"INBOX: LIVINUS – pour L'AVENIR","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u0026quot;Dans un certain sens, j\u0026rsquo;estime paradoxal le fait qu\u0026rsquo;au XX\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e\u0026nbsp;si\u0026egrave;cle, on compose avec les moyens du XVII\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e.\u0026nbsp;\u0026quot;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eLIVINUS: pour L\u0026rsquo;AVENIR \u003c/em\u003eporte un regard r\u0026eacute;trospectif sur l\u0026rsquo;horizon progressant d\u0026rsquo;un visionnaire. Toute sa vie durant et avec la lumi\u0026egrave;re comme leitmotiv, Livinus van de Bundt (1909-1979) a tent\u0026eacute; de d\u0026eacute;placer les limites des arts (plastiques) au moyen de la technologie et de l\u0026rsquo;exp\u0026eacute;rimentation. Il s\u0026rsquo;av\u0026egrave;re toutefois que son regard r\u0026eacute;solument tourn\u0026eacute; vers l\u0026rsquo;avenir est dat\u0026eacute;. Encens\u0026eacute; dans les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;60, son art de la lumi\u0026egrave;re attend sa place dans l\u0026rsquo;histoire de l\u0026rsquo;art, une tache aveugle que cette exposition souhaite sortir de l\u0026rsquo;ombre pour la placer sous les feux de la rampe.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIl est significatif que Livinus ait entam\u0026eacute; sa carri\u0026egrave;re exp\u0026eacute;rimentale dans les ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;30 par la destruction de ses toiles, qu\u0026rsquo;il trouvait \u0026rsquo;insuffisamment luminescentes\u0026rsquo;. Au cours du trajet graphique en noir et blanc qui s\u0026rsquo;en est suivi, l\u0026rsquo;artiste a r\u0026eacute;alis\u0026eacute;, entre autres, des impressions en relief ou gaufrages, une technique graphique sans encre, dans laquelle l\u0026rsquo;image se constitue uniquement \u0026agrave; la faveur des nuances de lumi\u0026egrave;re produites par le relief.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLes \u0026lsquo;photo-peintures\u0026rsquo; des ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;50 sont n\u0026eacute;anmoins consid\u0026eacute;r\u0026eacute;es comme le point d\u0026rsquo;orgue de l\u0026rsquo;aspiration de Livinus \u0026agrave; transformer la peinture et \u0026agrave; la hisser aux normes de son temps. Inspir\u0026eacute;, entre autres, par les photogrammes de Moholy-Nagy, Livinus a d\u0026eacute;velopp\u0026eacute;, tout en bricolant, une technique qui lui permettait de cr\u0026eacute;er la forme et la couleur avec la lumi\u0026egrave;re elle-m\u0026ecirc;me, sans intervention du pinceau ni du burin. En passant un rayon lumineux sur une \u0026eacute;mulsion photographique, des compositions abstraites se formaient. Dans cette exposition, elles sont aussi bien projet\u0026eacute;es sous forme de diapositives que pr\u0026eacute;sent\u0026eacute;es dans leurs caissons lumineux originaux.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026Agrave; partir du d\u0026eacute;but des ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;60, Livinus ins\u0026egrave;re du mouvement dans ses \u0026lsquo;photo-peintures\u0026rsquo; \u0026agrave; l\u0026rsquo;aide d\u0026rsquo;un projecteur analogique enti\u0026egrave;rement fabriqu\u0026eacute; de ses mains\u0026nbsp;: la machine \u0026lsquo;lumino-dynamique\u0026rsquo;, un orgue de couleurs \u0026agrave; la dimension musicale implicite. Influenc\u0026eacute; par Nam June Paik, il int\u0026eacute;grera finalement la composition de lumi\u0026egrave;re, de mouvement et de son surtout au sein d\u0026rsquo;\u0026oelig;uvres vid\u0026eacute;o. Avec son fils Jeep, Livinus peut d\u0026rsquo;ailleurs \u0026ecirc;tre consid\u0026eacute;r\u0026eacute; comme l\u0026rsquo;un des pionniers de ce m\u0026eacute;dia aux Pays-Bas.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eBien que les exp\u0026eacute;rimentations et les appareils de Livinus aient vu le jour dans une s\u0026eacute;rie de pratiques d\u0026rsquo;art lumineux, l\u0026rsquo;artiste incarne de mani\u0026egrave;re totalement idiosyncrasique le r\u0026ecirc;ve de plusieurs avant-gardistes\u0026nbsp;: la technique comme amie, le regard tourn\u0026eacute; radicalement vers le lendemain \u0026ndash; voire le surlendemain. Il n\u0026rsquo;a plus connu l\u0026rsquo;arriv\u0026eacute;e de l\u0026rsquo;Internet et de la r\u0026eacute;alit\u0026eacute; virtuelle, ni le changement g\u0026eacute;n\u0026eacute;ral de perspective. Entre-temps, on a l\u0026rsquo;impression que des ann\u0026eacute;es-lumi\u0026egrave;re se sont \u0026eacute;coul\u0026eacute;es\u0026nbsp;: le pass\u0026eacute; a remplac\u0026eacute; l\u0026rsquo;avenir et la nostalgie se substitue \u0026agrave; l\u0026rsquo;utopie.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cul\u003e\r\n\t\u003cli\u003eRaf Wollaert\u003c/li\u003e\r\n\u003c/ul\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eNos remerciements vont \u0026agrave;:\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLevina Floothuis-van de Bundt, Mike Floothuis, Gerrit-Jan de Rook, Ivo Van Vaerenbergh, Lotte Beckw\u0026eacute;, Nico Dockx et Raf Wollaert.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAvec le support de l\u0026#39;ambassade des Pays-Bas \u0026agrave; Bruxelles.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"de","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"es","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"el","name":null,"short_description":"","description":""}],"actors":[],"items":[]}