{"id":11679,"title":"IN SITU: Jumana Manna – Thirty Plumbers in the Belly \t","date_begin":"2021-05-02T00:00:00.000+02:00","date_end":"2021-08-29T00:00:00.000+02:00","location":{"readable":"Antwerp","latitude":null,"longitude":null},"assets":{"poster":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/071/672/large/JumanaManna.jpg?1619431368","poster_credits":null},"translations":[{"locale":"en","name":"IN SITU: Jumana Manna – Thirty Plumbers in the Belly \t","short_description":"","description":"\u003cp\u003eJumana Manna\u0026rsquo;s practice in sculpture and film focuses on the power dynamics surrounding the processes through which history and places are constructed and consumed. She reanimates these dynamics to form installations that evoke landscapes, sites of labour and bodies in states of uncanny mutation. Ways of knowing and knowledge classifications have been a recurring theme in her recent works. At times this is explored in the acts of collecting, preserving or propagating material and living archives. In others, these themes are embodied in a more associative manner, drawing from the worlds of archaeology, construction, and musculature.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eManna\u0026rsquo;s exhibition at M HKA titled \u003cem\u003eThirty Plumbers in the Belly\u003c/em\u003e, is comprised of a new body of sculptures that move between the worlds of sewage, digestion and building sites. Central are two ceramic series: limb-pipes and rotten bread. The limb-pipes draw their primary reference from drainage tubing in use within urban and agricultural infrastructures since ancient times until today. Normally hidden behind walls, under pavements, and made to remove unwanted sights and smells from bodies, gardens and cities, they arrive at the site of the exhibition as metamorphosed conduits. The ceramic bread series exhibited in plastic bags and on metal fences, mimics the act of leaving old bread outdoors; a tradition of gift giving to an unknown receiver. These small-scaled sculptures consider the transformation of bread from an object of desire with nutritional value, to an unwanted anxiety; the sin of uneaten food \u0026ndash; of wasted life.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eTogether with collaged scaffolding gauzes, rudimentary wooden planks and makeshift plinths, \u003cem\u003eThirty Plumbers in the Belly\u003c/em\u003e considers improvisational infrastructures in places where infrastructures are built to fail. The gathering of materials and anthropomorphic objects bears the processes of ruination and renewed symoblisation as both an aftermath and as a potentiality.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eJumana Manna was raised in Jerusalem and presently lives and works in Berlin. Her solo exhibitions include: \u003cem\u003eJumana Manna\u003c/em\u003e, Tabakalera, San Sebastian, Spain (2019); \u003cem\u003eThe Setting of Noon\u003c/em\u003e, Home Works Forum 8: Ashkal Alwan, Beirut (2019); \u003cem\u003eWild Relatives\u003c/em\u003e, Douglas Hyde Gallery, Dublin (2018); \u003cem\u003eA Small Big Thing\u003c/em\u003e, Henie Onstad Museum, H\u0026oslash;vikodden, Oslo (2018); \u003cem\u003eA Magical Substance Flows into Me\u003c/em\u003e, Mercer Union, Toronto (2017), Malm\u0026ouml; Kunsthall, Malmo (2016), and Chisenhale Gallery, London (2015); \u003cem\u003eWild Relatives\u003c/em\u003e, Jeu de Paume\u0026#39;s Satellite 10 programme at MABA, Paris,\u2028and CAPC Bordeaux (2017); \u003cem\u003eMenace of Origins\u003c/em\u003e, Sculpture Center, New York (2014) amongst others.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThis exhibition has been produced through a collaboration between M HKA and FLACC \u0026ndash; Workplace for Visual Arts, Genk.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eInvited by: Nav Haq (M HKA) and Luuk Nouwen (FLACC)\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","name":"IN SITU: Jumana Manna – Dertig loodgieters in de buik \t","short_description":"","description":"\u003cp\u003eDe sculptuur- en filmpraktijk van Jumana Manna richt zich op de machtsdynamiek die gepaard gaat met de processen waarmee geschiedenis en plaatsen worden geconstrueerd en geconsumeerd. Ze reanimeert deze dynamiek tot installaties die landschappen, arbeidsplaatsen en lichamen in een toestand van unheimliche mutatie oproepen. Kenniswijzen en kennisclassificaties zijn terugkerende thema\u0026#39;s in haar recente werk. Soms worden deze verkend doorheen het proces van het verzamelen, bewaren of verspreiden van materiaal en levende archieven. Op andere momenten worden deze thema\u0026#39;s op een meer associatieve wijze uitgewerkt, waarbij geput wordt uit de wereld van de archeologie, de bouw en de musculatuur.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eManna\u0026#39;s tentoonstelling in het M HKA, getiteld \u003cem\u003eThirty Plumbers in the Belly\u003c/em\u003e, bestaat uit een nieuw geheel van sculpturen die verschillende motieven, gaande van rioolwater tot spijsvertering en bouwwerven, verkennen. Centraal staan twee keramiekreeksen: ledemaatbuizen en bedorven brood. De ledemaatbuizen refereren in de eerste plaats naar de afvoerbuizen die sinds de oudheid tot op heden worden gebruikt in stedelijke- en landbouwinfrastructuren. Normaal verborgen achter muren en onder voetpaden, en bedoeld om ongewenste taferelen en geuren uit lichamen, tuinen en steden te verwijderen, verschijnen zij op de tentoonstellingsplek als gemetamorfoseerde leidingen. De reeks keramisch brood, tentoongesteld in plastic zakken en op metalen hekken, simuleert de handeling van het buiten achterlaten van oud brood; een traditie waarbij een gift wordt geschonken aan een onbekende ontvanger. Deze kleinschalige sculpturen onderzoeken de transformatie van brood van een begeerlijk voorwerp met voedingswaarde, tot een ongewenste bekommernis; de zonde van niet opgegeten voedsel - van verspild leven.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eThirty Plumbers in the Belly\u003c/em\u003e beschouwt aan de hand van met collages bedekt steigergaas, rudimentaire houten planken en zelfgemaakte sokkels ge\u0026iuml;mproviseerde infrastructuren op plaatsen waar tot mislukken gedoemde infrastructuren worden opgezet. Het bijeenbrengen van materialen en antropomorfe voorwerpen geeft vorm aan processen van verwoesting en hernieuwde symbolisering die zowel als gevolg en als potentialiteit fungeren.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eJumana Manna groeide op in Jeruzalem en woont en werkt momenteel in Berlijn. Haar solotentoonstellingen omvatten, onder andere: Jumana Manna, Tabakalera, San Sebastian, Spanje (2019); The Setting of Noon, Home Works Forum 8: Ashkal Alwan, Beiroet (2019); Wild Relatives, Douglas Hyde Gallery, Dublin (2018); A Small Big Thing, Henie Onstad Museum, H\u0026oslash;vikodden, Oslo (2018); A Magical Substance Flows into Me, Mercer Union, Toronto (2017), Malm\u0026ouml; Kunsthall, Malmo (2016), en Chisenhale Gallery, Londen (2015); Wild Relatives, Jeu de Paume\u0026#39;s Satellite 10 programma in MABA, Parijs, en CAPC Bordeaux (2017); Menace of Origins, Sculpture Center, New York (2014).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eDe tentoonstelling is een samenwerking tussen het M HKA en FLACC \u0026ndash; Werkplaats voor Beeldende Kunst, Genk.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eUitgenodigd door: Nav Haq (M HKA) en Luuk Nouwen (FLACC)\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","name":"IN SITU: Jumana Manna – Trente plombiers dans le ventre\t","short_description":"","description":"\u003cp\u003eLa pratique sculpturale et filmique de Jumana Manna se concentre sur la dynamique autour de processus qui construisent et consument\u003ca\u003e \u003c/a\u003el\u0026rsquo;histoire et les lieux. Elle r\u0026eacute;anime ces dynamiques pour concevoir des installations qui \u0026eacute;voquent des paysages, des lieux de travail et des corps en \u0026eacute;tat de mutation \u0026eacute;trange. Des moyens de savoir et des classifications de connaissance constituent des th\u0026egrave;mes r\u0026eacute;currents dans son travail r\u0026eacute;cent. Par moments, elle l\u0026rsquo;explore en collectant, conservant ou diffusant des archives mat\u0026eacute;rielles ou vivantes. \u0026Agrave; d\u0026rsquo;autres moments, ces th\u0026egrave;mes sont incarn\u0026eacute;s de mani\u0026egrave;re plus associative, s\u0026rsquo;inspirant des mondes de l\u0026rsquo;arch\u0026eacute;ologie, de la construction et de la musculature.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eL\u0026rsquo;exposition de Manna au M\u0026nbsp;HKA, intitul\u0026eacute;e \u003cem\u003eThirty Plumbers in the Belly\u003c/em\u003e [Trente plombiers dans le ventre] se compose d\u0026rsquo;un nouveau corpus de sculptures qui se meuvent entre le monde des \u0026eacute;gouts, de la digestion et de sites de construction. Deux s\u0026eacute;ries de c\u0026eacute;ramiques sont essentielles\u0026nbsp;: des tuyaux \u0026agrave; embranchement et du pain rassis. Les tuyaux \u0026agrave; embranchement font r\u0026eacute;f\u0026eacute;rence au syst\u0026egrave;me de drainage utilis\u0026eacute; dans les infrastructures urbaines et agricoles depuis la nuit des temps jusqu\u0026rsquo;\u0026agrave; ce jour. G\u0026eacute;n\u0026eacute;ralement cach\u0026eacute;s derri\u0026egrave;re des murs, sous des pav\u0026eacute;s, et install\u0026eacute;s pour \u0026eacute;vacuer des vues et des odeurs ind\u0026eacute;sirables de corps, de jardins et de villes, ils arrivent sur le lieu d\u0026rsquo;exposition sous forme de tuyaux m\u0026eacute;tamorphos\u0026eacute;s. La s\u0026eacute;rie de pains en c\u0026eacute;ramique expos\u0026eacute;s dans des sacs en plastique et sur des barri\u0026egrave;res m\u0026eacute;talliques imite l\u0026rsquo;acte de jeter du vieux pain \u0026agrave; l\u0026rsquo;ext\u0026eacute;rieur, une tradition qui consiste \u0026agrave; faire un don \u0026agrave; un b\u0026eacute;n\u0026eacute;ficiaire inconnu. Ces sculptures \u0026agrave; petite \u0026eacute;chelle examinent la transformation du pain, un objet de d\u0026eacute;sir \u0026agrave; valeur nutritionnelle, en un objet ind\u0026eacute;sir\u0026eacute; et une source d\u0026rsquo;anxi\u0026eacute;t\u0026eacute;\u0026nbsp;; le p\u0026eacute;ch\u0026eacute; de nourriture non consomm\u0026eacute;e \u0026ndash; de vie g\u0026acirc;ch\u0026eacute;e.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAvec des collages de gazes d\u0026rsquo;\u0026eacute;chafaudages, de planches en bois rudimentaires et de plinthes de fortune, \u003cem\u003eThirty Plumbers in the Belly\u003c/em\u003e explore les infrastructures improvis\u0026eacute;es dans des lieux o\u0026ugrave; les infrastructures sont construites pour \u0026eacute;chouer. La collecte de mat\u0026eacute;riaux et d\u0026rsquo;objets anthropomorphiques sous-tend les processus de tomb\u0026eacute;e en ruine et de symbolisation renouvel\u0026eacute;e comme \u0026eacute;tant toutes deux \u0026agrave; la fois une cons\u0026eacute;quence et une potentialit\u0026eacute;.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eJumana Manna a grandi \u0026agrave; J\u0026eacute;rusalem et vit et travaille actuellement \u0026agrave; Berlin. Parmi ses expositions individuelles, on peut citer\u0026nbsp;: \u003cem\u003eJumana Manna\u003c/em\u003e, Tabakalera, San Sebasti\u0026aacute;n, Espagne (2019)\u0026nbsp;; \u003cem\u003eThe Setting of Noon\u003c/em\u003e, Home Works Forum 8: Ashkal Alwan, Beyrouth (2019)\u0026nbsp;; \u003cem\u003eWild Relatives\u003c/em\u003e, Douglas Hyde Gallery, Dublin (2018)\u0026nbsp;; \u003cem\u003eA Small Big Thing\u003c/em\u003e, Henie Onstad Museum, H\u0026oslash;vikodden, Oslo (2018)\u0026nbsp;; \u003cem\u003eA Magical Substance Flows into Me\u003c/em\u003e, Mercer Union, Toronto (2017), Malm\u0026ouml; Kunsthall, Malm\u0026ouml; (2016) et Chisenhale Gallery, Londres (2015)\u0026nbsp;; \u003cem\u003eWild Relatives\u003c/em\u003e, Jeu de Paume \u0026ndash; Programme \u0026nbsp;Satellite\u0026nbsp;10 au MABA, Nogent-sur-Marne et au CAPC Bordeaux (2017)\u0026nbsp;; \u003cem\u003eMenace of Origins\u003c/em\u003e, Sculpture Center, New York (2014), et d\u0026rsquo;autres.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eL\u0026rsquo;exposition a pu \u0026ecirc;tre produite gr\u0026acirc;ce \u0026agrave; une collaboration entre le M HKA et FLACC \u0026ndash; Workplace for Visual Arts, Genk.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eInvit\u0026eacute;e par : Nav Haq (M HKA) and Luuk Nouwen (FLACC)\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"de","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"es","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"el","name":null,"short_description":"","description":""}],"actors":[],"items":[]}