{"id":3063,"title":"INBOX: Leendert Van Accoleyen – TRANSPORT TO MARS","date_begin":"2019-03-08T00:00:00.000+01:00","date_end":"2019-03-31T00:00:00.000+01:00","location":{"readable":"Antwerp","latitude":null,"longitude":null},"assets":{"poster":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/043/630/large/LeendertVanAccoleyen_TransportnaarMars.jpg?1549621211","poster_credits":"image: (c) Leendert Van Accoleyen"},"translations":[{"locale":"en","name":"INBOX: Leendert Van Accoleyen – TRANSPORT TO MARS","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eM HKA reserves its fifth floor for surprising interventions and intimate pop-up presentations. INBOX is a place that inspires and surprises, one that offers us a glimpse into the world of passionate thinkers and doers. With INBOX, M HKA creates a physical space in which the museum addresses often-recurring questions.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIn the periods between the various events, we present a selection of our collection works, with particular attention to video art.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eINBOX can be visited for free.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cu\u003eGADFLY\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eWhile I\u0026#39;m writing this text, I still have no idea what Leendert Van Accoleyen has in store for\u0026nbsp; INBOX in M HKA. Maybe he himself has no idea, and so M HKA\u0026#39;s organisation is still in the dark. That\u0026#39;s not a problem at all. Because I assume that this young artist seizes the opportunity offered to him as winner of the Prize\u0026nbsp;Hugo Roelandt with both hands. I\u0026#39;m curious, because I\u0026#39;ve known Leendert for a while.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eEvery organisation needs its gadfly, an individual or a group of individuals that irritates the policy\u0026nbsp;and keeps it alert. Until recently, Leendert Van Accoleyen was such a gadfly for the Royal Academy of Fine Arts Antwerp. When I saw his work for the first time, on the occasion of a mid-term evaluation in the sculpture studio, it reminded me of Jean Tinguely\u0026#39;s rattling anti-machines. I seem to remember that at that moment Leendert knew little or nothing about Tinguely. That didn\u0026#39;t surprise me, for Leendert did not like to sit through my classes \u0026#39;contemporary art: neo avant gardes\u0026#39;.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThe static, monolithic character of traditional sculpture did not appeal to him either. Gradually, his tumultuous and moving objects obtained a pronounced performative character. At the time when Leendert started experimenting with self-made ovens, he touched on something new and adventurous. Roughly created using bricks or welded together, his rudimentary wood ovens not only spewed clouds and sparks, but strange sounds too. With their feverish heat and bizarre appearance, these sculptures resembled living creatures that had to be fed constantly, while significantly increasing the\u0026nbsp;academy\u0026#39;s environmental footprint.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAt another moment, during a jury in Extra City in Antwerp, I saw Leendert, agilely climbing a scrawny sculpture of beams, monkey-like, then taking a seat, about six meters above the ground, just below the ceiling of the exhibition space. A question arose: where does the sculpture end and where does the performance start \u0026ndash; and vice versa. Because of this mixing of both frameworks (the sculptural and the theatrical), Leendert acted like a gadfly, especially because his action clearly involved a refusal to leak any information about his work or sources of inspiration (his \u0026#39;preparatory research\u0026#39;).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAround that time, I understood that Leendert lived and worked in a big delivery van he had equipped as living and working space. It enabled him to place his mobile home/studio where it was needed. This regularly turned out to be the academy\u0026#39;s parking lot (\u0026#39;forbidden for students\u0026#39;). He used the same parking lot to attach a plastic tube to the facade of the school, or to deposit material. The way in which he transformed his workspace into a permanent repository of recuperation and work material also regularly caused nuisance, and sometimes required physical intervention.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThe name \u0026#39;Leendert\u0026#39; became almost synonymous with unpredictable situations and \u0026#39;putting out\u0026nbsp; fires\u0026#39;. But his work was, and still is, unanimously appreciated, both by students and teachers and by external jurors. And so the academy delivers Leendert to the professional field with a mixture of pride and relief. Leendert has successfully graduated with a degree in the liberal arts and is from now on both the dream and the nightmare of the curator. We hope that he will stay a gadfly for a long time. We have already done our duty.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eJohan Pas, Antwerp, February\u0026nbsp;2019\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e○○○\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIn INBOX \u0026ndash; 5th floor\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eInstallation \u003cem\u003eTransport\u0026nbsp;to Mars\u003c/em\u003e, 2019\u003cbr /\u003e\r\nCobblestones, wood, rope and human\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOn the roof terrace (city) \u0026ndash; 4t floor\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eSinging Stove V\u003c/em\u003e, 2018\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMetal\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePerformance\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLeendert Van Accoleyen will let his singing stove \u0026lsquo;sing\u0026rsquo; every Thursday in March (14, 21 and 28) at 19:00.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","name":"INBOX: Leendert Van Accoleyen – TRANSPORT NAAR MARS","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eHet M\u0026nbsp;HKA reserveert de vijfde verdieping voor verrassende interventies en intieme pop-uppresentaties.\u0026nbsp;INBOX\u0026nbsp;is een plaats die inspireert en verrast, en ons een blik gunt in het universum van bevlogen denkers en doeners. Met INBOX cre\u0026euml;ert het M\u0026nbsp;HKA ruimte voor een aantal van de vragen die vaak aan het museum worden gesteld.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIn de periodes tussen de verschillende events tonen we een selectie van onze collectiewerken, met speciale aandacht voor videokunst.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDe INBOX-ruimte is gratis toegankelijk.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cu\u003eLUIS IN PELS\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eOp het moment dat ik deze tekst schrijf heb ik geen idee wat Leendert Van Accoleyen in petto heeft voor de Inbox van het M HKA. Misschien heeft hij zelf er ook nog geen idee van, en tast de organisatie van het M HKA dus ook nog in het duister. Dat is geen enkel probleem. Ik ga er namelijk van uit dat deze jonge kunstenaar de kans die hem als winnaar van de Prijs Hugo Roelandt geboden wordt met beide handen aangrijpt. Benieuwd ben ik wel, want ik ken Leendert al een tijdje.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eElke organisatie heeft behoefte aan een luis in haar pels, een individu of groepje van individuen dat het beleid irriteert en alert houdt. Tot voor kort was Leendert Van Accoleyen die luis voor de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten Antwerpen. Toen ik zijn werk voor het eerst zag naar aanleiding van een tussentijdse evaluatie in het atelier beeldhouwkunst, deed het me denken aan de rammelende antimachines van Jean Tinguely. Ik meen me te herinneren dat Leendert op dat moment weinig of niets over Tinguely wist. Dat verbaasde me overigens niet, want Leendert hield er niet van mijn lessen \u0026#39;hedendaagse kunst: neo-avant-gardes\u0026#39; uit te zitten.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHet statische, monolithische karakter van traditionele beeldhouwkunst sprak hem evenmin aan. Geleidelijk kregen zijn bewogen en bewegende objecten een uitgesproken performatief karakter. Op het moment dat Leendert ging experimenteren met zelf gecre\u0026euml;erde ovens raakte hij iets nieuws en avontuurlijks aan. Ruw gemetseld of in elkaar gelast braakten zijn rudimentaire houtovens niet enkel wolken en gensters, maar ook vreemde geluiden uit. In hun koortsige hitte en bizarre uitstraling leken deze sculpturen op levende wezens die voortdurend gevoed moesten worden, ondertussen de ecologische voetafdruk van de Academie aanzienlijk vergrotend.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eOp een ander moment zag ik Leendert tijdens een jury in Extra City als een lenige aap een schriele sculptuur van balken beklimmen om vervolgens plaats te nemen op een zitje, zo\u0026#39;n zes meter boven de grond, net onder het plafond van de tentoonstellingsruimte. De vraag die zich stelde: waar houdt de sculptuur op en begint de performance, en omgekeerd. Door die vermenging van beide kaders (het sculpturale en het theatrale) gedroeg Leendert zich als een luis in de pels, temeer omdat zijn actie duidelijk een weigering inhield enige informatie over zijn werk of zijn inspiratiebronnen (\u0026#39;voorbereidend onderzoek\u0026#39;) te lekken.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eRond die tijd begreep ik dat Leendert woonde en werkte in een flinke bestelwagen die hij eigenhandig had ingericht tot een woon- en werkruimte. Dat stelde hem in staat zijn mobiele woning/atelier te plaatsen waar het nodig was. Regelmatig bleek dit de parking (\u0026#39;verboden voor studenten\u0026#39;) van de Academie te zijn. Dezelfde parking werd door hem gebruikt om een plastic slurf aan de gevel van de school te bevestigen, of materiaal te deponeren. Ook de manier waarop hij zijn werkruimte transformeerde tot een permanent depot van recuperatie- en werkmateriaal zorgde regelmatig voor overlast en noopte wel eens tot fysiek ingrijpen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eDe naam \u0026#39;Leendert\u0026#39; werd zowat synoniem van onvoorspelbare situaties en \u0026#39;brandjes blussen\u0026#39;. Maar zijn werk kon en kan op een unanieme waardering rekenen, zowel die van studenten en docenten als die van externe juryleden. De Academie levert Leendert dan ook met een mengeling van fierheid en opluchting af aan het werkveld. Met vrucht afgestudeerd in de vrije kunsten is Leendert vanaf nu de droom \u0026eacute;n de nachtmerrie van de curator. We hopen dat hij nog lang de luis in de pels zal blijven. Wij hebben alvast onze plicht gedaan.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eJohan Pas, Antwerpen, Februari 2019\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e○○○\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ein de INBOX-ruimte - 5\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e verdieping:\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eInstallatie \u003cem\u003eTransport naar Mars\u003c/em\u003e, 2019\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eKasseien, hout, touw en mens\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eop het dakterras (stadskant) \u0026ndash; 4\u003csup\u003ee\u003c/sup\u003e verdieping:\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eZingende kachel V\u003c/em\u003e, 2018\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMetaal\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eperformance:\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eOp donderdagen 14, 21 en 28 maart 2019, telkens om 19u,\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003elaat Leendert Van Accoleyen zijn zingende kachel \u0026lsquo;zingen\u0026rsquo;.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMet de steun van Stadsbader NV, AG VESPA, Artes Roegiers en Stad Antwerpen\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","name":"INBOX: Leendert Van Accoleyen – TRANSPORT VERS MARS","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLe M HKA r\u0026eacute;serve le cinqui\u0026egrave;me \u0026eacute;tage \u0026agrave; des interventions surprenantes et \u0026agrave; des pr\u0026eacute;sentations pop-up intimes. INBOX est un lieu qui inspire et qui surprend, et nous permet de jeter un coup d\u0026rsquo;\u0026oelig;il dans l\u0026rsquo;univers de penseurs et d\u0026rsquo;acteurs enthousiastes. Avec INBOX, le M HKA cr\u0026eacute;e un espace pour un certain nombre de questions qui sont souvent pos\u0026eacute;es au mus\u0026eacute;e.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePendant les p\u0026eacute;riodes entre les diff\u0026eacute;rents \u0026eacute;v\u0026eacute;nements, nous y montrons une s\u0026eacute;lection d\u0026rsquo;\u0026oelig;uvres de notre collection, en pr\u0026ecirc;tant une attention particuli\u0026egrave;re \u0026agrave; l\u0026rsquo;art vid\u0026eacute;o.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eL\u0026rsquo;acc\u0026egrave;s \u0026agrave; l\u0026rsquo;espace INBOX est libre.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cu\u003eTRUBLION\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026Agrave; l\u0026rsquo;heure o\u0026ugrave; j\u0026rsquo;\u0026eacute;cris ce texte, je n\u0026rsquo;ai aucune id\u0026eacute;e de ce que Leendert Van Accoleye a pr\u0026eacute;vu pour l\u0026rsquo;INBOX au M\u0026nbsp;HKA. Peut-\u0026ecirc;tre n\u0026rsquo;en a-t-il lui-m\u0026ecirc;me encore aucune id\u0026eacute;e et peut-\u0026ecirc;tre l\u0026rsquo;organisation du M\u0026nbsp;HKA proc\u0026egrave;de-t-elle aussi \u0026agrave; t\u0026acirc;tons\u0026nbsp;? Ce qui ne pose aucun probl\u0026egrave;me. Je pars de l\u0026rsquo;id\u0026eacute;e que ce jeune artiste saisira des deux mains l\u0026rsquo;opportunit\u0026eacute; qui lui est offerte en tant que laur\u0026eacute;at du Prix Hugo Roelandt. Toujours est-il que je suis curieux, car je connais l\u0026rsquo;artiste depuis un certain temps.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eChaque organisation a un besoin d\u0026rsquo;un trublion, d\u0026rsquo;un individu ou d\u0026rsquo;un petit groupe d\u0026rsquo;individus qui irrite l\u0026rsquo;autorit\u0026eacute; et la maintient vigilante. Jusqu\u0026rsquo;il y a peu, Leendert Van Accoleyen \u0026eacute;tait ce trublion \u0026agrave; l\u0026rsquo;Acad\u0026eacute;mie Royale des Beaux-Arts d\u0026rsquo;Anvers. Lorsque j\u0026rsquo;ai vu son travail pour la premi\u0026egrave;re fois \u0026agrave; l\u0026rsquo;occasion d\u0026rsquo;une \u0026eacute;valuation \u0026agrave; mi-parcours dans l\u0026rsquo;atelier de sculpture, cela m\u0026rsquo;a fait penser aux anti-machines cliquetantes de Jean Tinguely. Je crois me souvenir qu\u0026rsquo;\u0026agrave; ce moment-l\u0026agrave;, Van\u0026nbsp;Accoleyen ignorait tout ou \u0026agrave; peu pr\u0026egrave;s tout sur Tinguely. Ce qui ne m\u0026rsquo;a d\u0026rsquo;ailleurs pas \u0026eacute;tonn\u0026eacute;, car Van\u0026nbsp;Accoleyen n\u0026rsquo;assistait jamais jusqu\u0026rsquo;au bout \u0026agrave; mes cours intitul\u0026eacute;s \u0026laquo;\u0026nbsp;Art contemporain\u0026nbsp;: les n\u0026eacute;o avant-gardes\u0026nbsp;\u0026raquo;.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLe caract\u0026egrave;re statique, monolithique de la sculpture traditionnelle ne lui parlait pas davantage. Progressivement, ses objets mouvement\u0026eacute;s et en mouvement ont adopt\u0026eacute; un caract\u0026egrave;re r\u0026eacute;solument performatif. Au moment o\u0026ugrave; Van\u0026nbsp;Accoleyen a entrepris des exp\u0026eacute;rimentations avec des fours qu\u0026rsquo;il a lui-m\u0026ecirc;me con\u0026ccedil;us et construits, il a touch\u0026eacute; \u0026agrave; quelque chose de nouveau et d\u0026rsquo;aventureux. Grossi\u0026egrave;rement ciment\u0026eacute;s ou soud\u0026eacute;s, ses fours \u0026agrave; bois rudimentaires ne crachaient pas seulement des nuages et des \u0026eacute;tincelles, mais produisaient aussi des bruits bizarres. Dans leur chaleur f\u0026eacute;brile et leur rayonnement \u0026eacute;trange, ces sculptures ressemblaient \u0026agrave; des cr\u0026eacute;atures vivantes qu\u0026rsquo;il fallait constamment nourrir, augmentant consid\u0026eacute;rablement l\u0026rsquo;empreinte \u0026eacute;cologique de l\u0026rsquo;Acad\u0026eacute;mie entre-temps.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u0026Agrave; une autre occasion, lors d\u0026rsquo;un jury \u0026agrave; Extra City, j\u0026rsquo;ai vu Van\u0026nbsp;Accoleyen escalader avec l\u0026rsquo;agilit\u0026eacute; d\u0026rsquo;un singe une sculpture d\u0026eacute;licate faite de poutrelles pour finalement s\u0026rsquo;installer sur une chaise, \u0026agrave; environ six m\u0026egrave;tres du sol, juste en dessous du plafond de l\u0026rsquo;espace d\u0026rsquo;exposition. La question qui se posait alors \u0026eacute;tait\u0026nbsp;: o\u0026ugrave; s\u0026rsquo;arr\u0026ecirc;te la sculpture, o\u0026ugrave; commence la performance, et inversement. Par cette confusion de deux cadres (le sculptural et le th\u0026eacute;\u0026acirc;tral), Van\u0026nbsp;Accoleyen agissait une fois de plus en trublion, d\u0026rsquo;autant plus que son action comportait un refus clair et net de d\u0026eacute;voiler quoi que ce soit sur son \u0026oelig;uvre ou sur ses sources d\u0026rsquo;inspiration (\u0026laquo;\u0026nbsp;recherche pr\u0026eacute;paratoire\u0026nbsp;\u0026raquo;).\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eC\u0026rsquo;est aussi vers cette \u0026eacute;poque que j\u0026rsquo;ai compris que Van\u0026nbsp;Accoleyen vivait et travaillait dans une grande camionnette qu\u0026rsquo;il avait am\u0026eacute;nag\u0026eacute;e de ses propres mains en espace de vie et de travail. Cela lui permettait d\u0026rsquo;installer son habitation/atelier mobile o\u0026ugrave; cela lui semblait n\u0026eacute;cessaire. R\u0026eacute;guli\u0026egrave;rement, cela s\u0026rsquo;av\u0026eacute;rait \u0026ecirc;tre le parking de l\u0026rsquo;Acad\u0026eacute;mie (interdit aux \u0026eacute;tudiants)\u0026nbsp;; un emplacement qu\u0026rsquo;il a aussi utilis\u0026eacute; pour fixer un tuyau en plastique sur la fa\u0026ccedil;ade de l\u0026rsquo;\u0026eacute;cole ou pour y d\u0026eacute;poser du mat\u0026eacute;riel. En outre, la mani\u0026egrave;re dont il avait transform\u0026eacute; son espace de travail en d\u0026eacute;p\u0026ocirc;t permanent de mat\u0026eacute;riel de r\u0026eacute;cup\u0026eacute;ration et de travail causait r\u0026eacute;guli\u0026egrave;rement des nuisances et for\u0026ccedil;ait la direction \u0026agrave; intervenir physiquement.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLe pr\u0026eacute;nom de Leendert \u0026eacute;tait donc devenu quelque peu synonyme de situations impr\u0026eacute;visibles et \u0026laquo;\u0026nbsp;d\u0026rsquo;extinction d\u0026rsquo;incendies\u0026nbsp;\u0026raquo;. Mais son travail pouvait et peut compter sur une estime unanime, aussi bien de la part des \u0026eacute;tudiants, des professeurs que des membres externes du jury. Aussi l\u0026rsquo;Acad\u0026eacute;mie confie-t-elle \u0026agrave; pr\u0026eacute;sent, avec un m\u0026eacute;lange de fiert\u0026eacute; et de soulagement, Van\u0026nbsp;Accoleyen au domaine professionnel. Dipl\u0026ocirc;m\u0026eacute; avec mention dans les arts lib\u0026eacute;raux, Leendert Van Accoleyen est d\u0026eacute;sormais le r\u0026ecirc;ve et le cauchemar du commissaire d\u0026rsquo;expositions. Nous esp\u0026eacute;rons qu\u0026rsquo;il continuera longtemps \u0026agrave; \u0026ecirc;tre ce grain de sable dans les rouages. De notre c\u0026ocirc;t\u0026eacute;, nous avons d\u0026rsquo;ores et d\u0026eacute;j\u0026agrave; accompli notre devoir.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eJohan Pas, Anvers, f\u0026eacute;vrier\u0026nbsp;2019\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"de","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"es","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"el","name":null,"short_description":"","description":""}],"actors":[],"items":[]}