{"id":2897,"title":"INBOX: Frank F. Castelyns","date_begin":"2018-04-27T00:00:00.000+02:00","date_end":"2018-05-20T00:00:00.000+02:00","location":{"readable":"Antwerp","latitude":null,"longitude":null},"assets":{"poster":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/038/661/large/BEELD_Castelyns.jpg?1516100348","poster_credits":"image: (c) Frank F. Castelyns"},"translations":[{"locale":"en","name":"INBOX: Frank F. Castelyns","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eM\u0026nbsp;HKA reserves its fifth floor for surprising interventions and intimate pop-up presentations. INBOX\u0026nbsp;is a place that inspires and surprises, one that offers us a glimpse into the world of passionate thinkers and doers. With INBOX, M\u0026nbsp;HKA creates a physical space in which the museum addresses often-recurring questions.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIn the periods between the various events, we present a selection of our collection works, with particular attention to video art.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eINBOX can be visited for free.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cu\u003e\u003cstrong\u003eThe Man Who Thought Everything Was Beautiful\u003c/strong\u003e\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThousands of people must have observed him, in Antwerp and elsewhere: a man who, wheeling his bike, walked along the streets for years and searched around, sometimes stopped, picked up something and moved on. And then turned back again to pick up something else he first had left unnoticed.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMany will have wondered what inspired him. Did he have a secret talent to find coins? Lost rings, gold brooches, silver earrings? Was he quietly gathering a fortune there?\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThe harvest of the day, he put in small plastic bags, which he tied off firmly, then put into larger bags that hung from his bike. When he returned home, he stocked his pickings in cardboard boxes. Those boxes came to stand on top of each other. When the space became overloaded, he rented a garage somewhere in the neighbourhood. Every evening he noted his finds and experiences in tiny handwriting in small note books.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHis mother understood his obsession and continued to support him until her death. His wife, however, found it difficult to accept and sought advice from a psychiatrist. The latter made up a therapy. When Frank heard about it, he became angry. He was regarded as one of those \u0026nbsp;\u003cem\u003esquirrels \u003c/em\u003e\u0026ndash; buzzword \u003cem\u003ehoarders\u003c/em\u003e \u0026ndash; who are cursed with the irresistible urge to bring all kind of stuff together, to cram their entire habitat with their discoveries. Psychiatry teaches that hoarders become socially isolated as a result of their mania and need help. But Frank Castelyns was a special case.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThe typical hoarder is convinced that his things are of practical use and that one day, at the right moment, they will come in handy, even if they are actually completely worn or broken. His collector\u0026#39;s mania also focuses on knick-knacks and old-fashioned ornamental objects: he imagines that they are rare and represent or will represent a value. He is the welcome flea market customer, and if really necessary, he can also get rid of his stuff there.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eBut Frank Castelyns did not visit flea markets and did not possess must-haves or bibelots. Nor did he create collections. In his cluttered depots there was nothing he had bought, nothing that he could pull out with any pride. In practical terms, nothing could be done with it either. It was all completely useless and unsaleable. His things were the rejected of the earth. But he found a misunderstood beauty in them, and furthermore attributed an archaeological value to them, albeit projected in the future. His futile remnants revealed our entire state of mind and lifestyle, and so they deserved a respectful treatment. He saw a parallel with relics of saints: the sole of a sandal, a piece of cloth or a phalanx which, with plenty of pathos, is preserved in a shrine and worshiped for centuries. Mystical in nature too was his view that even the smallest element of his gigantic collection contained the totality, as in the verse of the Eastern-inspired Dutch poet Jan Hendrik Leopold:\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eIn peering through a drop of water\u0026#39;s gleam\u003cbr /\u003e\r\nI saw the oceans of the world were one\u003cbr /\u003e\r\nand motes of light that capered in a beam\u003cbr /\u003e\r\nrevealed to me the essence of the sun.\u003c/em\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScenes and triptychs\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThe work material in his depots consisted of squashed cans, crumpled cigarette packs that had been soaked with rain six times, splintered lighters, snippets of candy packaging, torn plastic cups, food remains and other debris that the road sweeper dumps carelessly into his receptacle. He glued them in cardboard boxes that he hung on the wall as bas-reliefs, so that a kind of viewing box was created in which an imaginary scene took place. The composition cost him a lot of thought every time. Although he called himself an adept of Kurt Schwitters and Robert Rauschenberg, he was by no means their epigone. To exclude any salon effect, he avoided classical composition effects and complementary colours. Often, he opted for juxtaposition, subordination or simply free chaos \u0026ndash; although it cannot be ruled out that in th\u0026agrave;t too, he put narrative or symbolic meaning. Several compositions have the shape of a triptych, as in the Middle Ages. \u0026#39;I\u0026#39;m a religious artist,\u0026#39; he said in an interview.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHe did not reveal the exact significance of his scenes, and if he gave them titles, it were crazy things like \u003cem\u003eThe Battle of the Flag-Bearers\u003c/em\u003e, \u003cem\u003eVisiting the King with the Pet Drago\u003c/em\u003en, \u003cem\u003eTomorrow I see Sinterklaas\u003c/em\u003e, \u003cem\u003e\u0026#39;Carnaval d\u0026#39;Andorra\u0026#39; sous patronage the Descartes\u003c/em\u003e or \u003cem\u003ePina Cannot Come and Swim With Us She\u0026#39;s Got Her Period \u003c/em\u003e. But he stopped doing that because he saw that the title seemed to give the work a right to exist that perhaps it did not always deserve.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eThere exists (existed?) even a series of boxes that depicted the journey of Apollo XIII to the moon in twelve \u0026#39;Stations.\u0026#39; Was it because the lunar walkers, like him, picked up all kinds of small things and brought them to earth like invaluable study material? In any case, Castelyns was not to be put off by big themes. When he saw the chance, he also built imposing assemblages that represented \u003cem\u003eHet Vlot van de Medusa\u003c/em\u003e (The Raft of the Medusa) or \u003cem\u003eHet Schip van Columbus\u003c/em\u003e (Columbus\u0026#39; Ship). In order to make them, he searched sheds and containers, waste lands and demolition sites.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCastelyns\u0026#39;s response\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eFrank knew well that his work could cause aversion and even aggression in the viewer: \u0026#39;I have often experienced that my work causes hostile reactions, but then I say OK, it may be filthy, but look at the beauty of it all, too.\u0026#39;\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHe enjoyed a certain status in the Antwerp art world. He was known as a warm and imperturbable personality, well-grounded and blessed with a somewhat dreary yet at times\u0026nbsp; also sarcastic humour. Belgian artist Guillaume Bijl was a supporter from the very beginning, offering him opportunities in all kinds of artistic projects at home and abroad. And besides him, there were others. His poems, which he declaimed with Willem Elsschot\u0026#39;s strict, almost martial tone of voice, were appreciated and were published by Johan Devrome at the Antwerp Academy. The same art school, where Frank studied without ever completing his studies, offered him a platform in its Winter Garden on an open day, which made many future student feel very insecure about the nature of the study they could expect there.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eMeanwhile, the Verbeke Foundation in Kemzeke had already offered him a stack of sea containers to store his work in and in the exhibition \u003cem\u003eLost in Garbage, \u003c/em\u003eit reserved an entire room to exhibit the best of his work. But that was it. The art collectors, although hoarders themselves, albeit of a special kind, kept their distance. The museums too, remained shy. Long after Duchamp and Picabia, Magritte, Manzoni and Broodthaers, the respect for art and its sacred seriousness is back again. Adulating language everywhere. So after shit in cans and mussel pots, the ultimate cape, that of street dirt, was cautiously circumvented. No matter how classic and religious Frank F. Castelyns may be, he remained an exponent of the 1960s, who in his own way examined and exposed the ruling order. Will then, once again, a check be put on the artistic ridicule of the financial groups, formerly called the bourgeoisie? However, a Castelyns at Art Dubai would surely create a fuss that no American glitter artist can match.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cdiv\u003e-\u0026nbsp;Paul Ilegems\u003c/div\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFor more information and photos, please contact:\u0026nbsp;\u003c/strong\u003e\u003cbr /\u003e\r\nBert De Vlegelaer\u003cbr /\u003e\r\nPress Officer\u003cbr /\u003e\r\nE\u0026nbsp;\u003ca href=\"mailto:bert.devlegelaer@muhka.be\"\u003ebert.devlegelaer@muhka.be\u003c/a\u003e\u0026nbsp;\u003cbr /\u003e\r\nT +32 (0)3 260 99 91\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","name":"INBOX: Frank F. Castelyns","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eHet M\u0026nbsp;HKA reserveert de vijfde verdieping voor verrassende interventies en intieme pop-uppresentaties.\u0026nbsp;INBOX\u0026nbsp;is een plaats die inspireert en verrast, en ons een blik gunt in het universum van bevlogen denkers en doeners. Met INBOX cre\u0026euml;ert het M\u0026nbsp;HKA ruimte voor een aantal van de vragen die vaak aan het museum worden gesteld.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIn de periodes tussen de verschillende events tonen we een selectie van onze collectiewerken, met speciale aandacht voor videokunst.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDe INBOX-ruimte is gratis toegankelijk.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eEr wordt nog aan deze pagina gewerkt. Binnenkort vind je hier het volledige overzicht.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn Antwerpen is kunstenaar Frank F. Castelyns overleden. Hij werd 74. Het bestaan van kunstenaar Frank F. Castelyns (\u0026deg;1942) werd voor een belangrijk deel in beslag genomen door eindeloze zwerftochten, die hij te voet of per fiets ondernam. Maar een globetrotter\u0026nbsp;was hij niet. Zijn tochten beperkten zich meestal tot zijn habitat Antwerpen, en hadden een duidelijk omschreven doel. Elke dag weer kwam hij thuis met allerlei dingen die hij op straat had aangetroffen en om een of andere reden interessant vond.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eZijn dagelijkse aanwinsten zijn in principe bestemd om te worden ge\u0026iuml;ntegreerd in een compositie. Soms maakte hij er tekeningen van, en sinds hij over een digitaal fototoestel beschikte werd elk item gefotografeerd. Dit leidde algauw tot een archief van duizenden beelden, die hij bij gebrek aan een computer bewaarde op de geheugenkaart van de camera \u0026ndash; raakte die vol, dan sneed hij een andere aan. De composities werden uitsluitend opgebouwd met zijn vergaarde objecten.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eBij een tweede soort composities gaat het om grote, zelfstandig in de ruimte staande assemblages. Voor de compositie kan het wenselijk zijn een bepaald object enigszins aan te passen, in te korten of platter te maken, wat hem dan telkenmale met een gewetensprobleem opzadelde. Had hij wel het recht om zo\u0026#39;n ingreep uit te voeren en daarmee de primair-archeologische staat van het object geweld aan te doen? Mocht hij het zomaar naar goeddunken ondergeschikt maken aan zijn ijdele artistieke ambities? Hij zou dan ook scrupuleus proberen het zoveel mogelijk intact te laten.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eAangezien het vinden en vergaren nooit ophoudt, kampte Castelyns met een permanent ruimteprobleem. In een eerste stadium stockeerde hij zijn vondsten in de kelders van een grote woning aan de Jordaenskaai, die hij deelde met andere kunstenaars, onder wie Guillaume Bijl, Ria Pacqu\u0026eacute;e en Guy Van Bossche. Toen de kelders vol raakten huurde hij garageboxen en havencontainers. In piekperiodes namen zijn collectiestukken en composities niet minder dan 4.000m\u003csup\u003e3\u003c/sup\u003e\u0026nbsp;in beslag.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIn een latere fase kreeg hij erkenning en hulp van de zijde van Geert Verbeke, in 2007 oprichter van de Verbeke Foundation in Kemzeke, een tentoonstellingsruimte in de natuur waar allerlei vormen van ecologische kunst, recuperatiekunst en bio-art aan bod komen. Speciaal voor Castelyns richtte Verbeke een structuur van zes dwars over elkaar gestapelde scheepscontainers op, bedoeld om zijn stock op te slaan en zijn composities permanent te exposeren.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eCastelyns\u0026rsquo; oeuvre is een monument voor het vergankelijke, het futiele, het hopeloze. Waar andere kunstenaars hun werk een twijfelachtige meerwaarde pogen te verlenen door het gebruik van stabiele en kostbare materialen, doet hij net het omgekeerde. Zo is hij, met zijn levenslang volgehouden miserabilisme, stilaan uitgegroeid tot een levende legende, die in de kunstwereld ook erkenning kreeg, zij het dan in beperkte kring. Want hoewel hij het allerminst zo bedoeld heeft, was Frank F. Castelyns in de eerste plaats een\u0026nbsp;artist\u0026rsquo;s artist,\u0026nbsp;het type dat andere kunstenaars boeit en inspireert, maar niet zo gauw geliefd raakt bij het bredere publiek. Hij produceert nu eenmaal geen dressoirkunst, geen restaurantkunst, geen kunstbeurskunst, geen bravemensenkunst.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e(Excerpten uit teksten van Paul Ilegems, waarvoor dank)\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVoor meer informatie of foto\u0026rsquo;s, contacteer:\u003c/strong\u003e\u003cbr /\u003e\r\nBert De Vlegelaer\u003cbr /\u003e\r\nPers \u0026amp; Communicatie\u003cbr /\u003e\r\nE\u0026nbsp;\u003ca href=\"mailto:bert.devlegelaer@muhka.be\"\u003ebert.devlegelaer@muhka.be\u003c/a\u003e\u0026nbsp;\u003cbr /\u003e\r\nT +32 (0)3 260 99 91\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","name":"INBOX: Frank F. Castelyns","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLe M\u0026nbsp;HKA r\u0026eacute;serve le cinqui\u0026egrave;me \u0026eacute;tage \u0026agrave; des interventions surprenantes et \u0026agrave; des pr\u0026eacute;sentations pop-up intimes. INBOX est un lieu qui inspire et qui surprend, et nous permet de jeter un coup d\u0026rsquo;\u0026oelig;il dans l\u0026rsquo;univers de penseurs et d\u0026rsquo;acteurs enthousiastes. Avec INBOX, le M\u0026nbsp;HKA cr\u0026eacute;e un espace pour un certain nombre de questions qui sont souvent pos\u0026eacute;es au mus\u0026eacute;e.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePendant les p\u0026eacute;riodes entre les diff\u0026eacute;rents \u0026eacute;v\u0026eacute;nements, nous y montrons une s\u0026eacute;lection d\u0026rsquo;\u0026oelig;uvres de notre collection, en pr\u0026ecirc;tant une attention particuli\u0026egrave;re \u0026agrave; l\u0026rsquo;art vid\u0026eacute;o.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eL\u0026rsquo;acc\u0026egrave;s \u0026agrave; l\u0026rsquo;espace INBOX est libre.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cu\u003e\u003cstrong\u003eL\u0026#39;homme qui voyait de la beaut\u0026eacute; en tout\u003c/strong\u003e\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eDes milliers de personnes doivent l\u0026#39;avoir observ\u0026eacute;, \u0026agrave; Anvers et ailleurs : un homme qui a parcouru les rues pendant des ann\u0026eacute;es avec son v\u0026eacute;lo \u0026agrave; la main et qui a explor\u0026eacute;, s\u0026#39;est arr\u0026ecirc;t\u0026eacute; parfois, a ramass\u0026eacute; des choses pour ensuite poursuivre sa route. Et puis il revenait pour ramasser encore autre chose qu\u0026#39;il avait laiss\u0026eacute; en premier lieu.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eBien des gens se seront demand\u0026eacute; ce qui l\u0026#39;animait. Avait-il un talent secret pour trouver des pi\u0026egrave;ces de monnaie ? Des bagues perdues, des broches en or, des boucles d\u0026#39;oreille en argent ? A-t-il accumul\u0026eacute; une fortune en silence ?\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIl pla\u0026ccedil;ait la r\u0026eacute;colte du jour dans de petits sachets en plastique qu\u0026#39;il fermait soigneusement et il les mettait ensuite dans de plus grands sacs qu\u0026#39;il suspendait \u0026agrave; son v\u0026eacute;lo. Une fois rentr\u0026eacute; chez lui, il stockait ses trouvailles dans des bo\u0026icirc;tes en carton. Ces bo\u0026icirc;tes \u0026eacute;taient empil\u0026eacute;es. Lorsque la pi\u0026egrave;ce \u0026eacute;tait pleine, il louait un box dans un garage des environs. Chaque soir, il notait sur de petits carnets et dans une \u0026eacute;criture minuscule ce qu\u0026#39;il avait trouv\u0026eacute; et les aventures qu\u0026#39;il avait v\u0026eacute;cues.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eSa m\u0026egrave;re comprenait son obsession et elle a continu\u0026eacute; de le soutenir jusqu\u0026#39;\u0026agrave; sa mort. Cependant, son \u0026eacute;pouse avait du mal \u0026agrave; supporter cela et elle a demand\u0026eacute; conseil \u0026agrave; un psychiatre. Celui-ci a con\u0026ccedil;u une th\u0026eacute;rapie. Lorsque Frank en a entendu parler, il s\u0026#39;est mis en col\u0026egrave;re. Il a \u0026eacute;t\u0026eacute; compt\u0026eacute; au rang des stockeurs, ou \u003cem\u003ehoarders\u003c/em\u003e pour \u0026ecirc;tre \u0026agrave; la mode, consum\u0026eacute;s par le d\u0026eacute;sir irr\u0026eacute;sistible de collecter toutes sortes de choses et dont l\u0026#39;habitat est envahi par leurs d\u0026eacute;couvertes. La psychiatrie nous apprend que les \u003cem\u003ehoarders, \u003c/em\u003een cons\u0026eacute;quence de leur manie, s\u0026#39;isolent sur le plan social et ont besoin d\u0026#39;aide. Cependant, Frank Castelyns \u0026eacute;tait un cas \u0026agrave; part.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLe stockeur type est convaincu que ses affaires peuvent avoir une utilit\u0026eacute; pratique et viendront un jour \u0026agrave; point nomm\u0026eacute;, m\u0026ecirc;me si elles sont compl\u0026egrave;tement us\u0026eacute;es ou cass\u0026eacute;es. Sa fi\u0026egrave;vre de la collecte se porte \u0026eacute;galement sur de la camelote et des objets de d\u0026eacute;coration pass\u0026eacute;s de mode dont il s\u0026#39;imagine qu\u0026#39;ils sont rares et repr\u0026eacute;sentent une valeur ou la repr\u0026eacute;senteront un jour. Il est le client appr\u0026eacute;ci\u0026eacute; des march\u0026eacute;s aux puces et s\u0026#39;il y est vraiment oblig\u0026eacute;, il peut aussi se d\u0026eacute;barrasser de ses affaires sur ces march\u0026eacute;s.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eCependant, Frank Castelyns ne se rendait sur aucun march\u0026eacute; aux puces et il ne poss\u0026eacute;dait aucun gadget ou bibelot. Il ne constituait pas non plus de collections. Dans le d\u0026eacute;sordre de ses d\u0026eacute;p\u0026ocirc;ts, il n\u0026#39;y avait rien qu\u0026#39;il ait achet\u0026eacute;, rien qu\u0026#39;il puisse exhiber avec fiert\u0026eacute;. Il n\u0026#39;y avait rien \u0026agrave; voir non plus sur le plan pratique. Tout \u0026eacute;tait totalement inutile et invendable. Ses objets \u0026eacute;taient les rebuts de la terre. Cependant, il trouvait en eux une beaut\u0026eacute; inconnue et il leur attribuait une valeur arch\u0026eacute;ologique, une projection dans l\u0026#39;avenir. Ses restes insignifiants ont r\u0026eacute;v\u0026eacute;l\u0026eacute; notre \u0026eacute;tat d\u0026#39;esprit et notre mode de vie. Ils m\u0026eacute;ritaient donc d\u0026#39;\u0026ecirc;tre trait\u0026eacute;s avec respect. Il y voyait un parall\u0026egrave;le avec les reliques de saints : la semelle d\u0026#39;une sandale, un morceau de tissu ou une phalange, conserv\u0026eacute;s avec beaucoup de pathos dans une ch\u0026acirc;sse et v\u0026eacute;n\u0026eacute;r\u0026eacute;s pendant des si\u0026egrave;cles. Sa croyance selon laquelle m\u0026ecirc;me le plus petit \u0026eacute;l\u0026eacute;ment de sa gigantesque collection en comprenait la totalit\u0026eacute; \u0026eacute;tait \u0026eacute;galement de nature mystique, comme dans les vers du po\u0026egrave;te inspir\u0026eacute; par l\u0026#39;Orient, Jan Hendrik Leopold :\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDes waterdruppels helderte doorturend\u003cbr /\u003e\r\nBesefte ik de wereldoceaan\u003cbr /\u003e\r\nEn zonnestofjes in hun spel beglurend\u003cbr /\u003e\r\nHeb ik het wezen van de zon verstaan\u003c/em\u003e.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSc\u0026egrave;nes et triptyques\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eLe mat\u0026eacute;riel de travail pr\u0026eacute;sent dans ses d\u0026eacute;p\u0026ocirc;ts \u0026eacute;tait constitu\u0026eacute; de bo\u0026icirc;tes de conserve aplaties, de paquets de cigarettes froiss\u0026eacute;s qui avaient \u0026eacute;t\u0026eacute; d\u0026eacute;tremp\u0026eacute;s six fois par la pluie, de briquets explos\u0026eacute;s, de chutes d\u0026#39;emballages de bonbons, de gobelets en plastique lac\u0026eacute;r\u0026eacute;s, de restes de nourriture et d\u0026#39;autres d\u0026eacute;chets que le balayeur communal jette sans y pr\u0026ecirc;ter attention dans sa poubelle. Il les collait dans des bo\u0026icirc;tes en carton qu\u0026#39;il accrochait au mur tels des bas-reliefs, afin qu\u0026#39;il en surgisse une sorte de bo\u0026icirc;te \u0026agrave; images o\u0026ugrave; se jouait une sc\u0026egrave;ne imaginaire. La composition lui co\u0026ucirc;tait \u0026agrave; chaque fois de nombreux casse-t\u0026ecirc;te. Bien qu\u0026#39;il se soit dit adepte de Kurt Schwitters et Robert Rauschenberg, il n\u0026#39;\u0026eacute;tait en aucun cas leur \u0026eacute;pigone. Pour exclure tout effet de salon, il \u0026eacute;vitait les effets de composition classiques et les couleurs compl\u0026eacute;mentaires. Il choisissait souvent la coordination, la subordination ou simplement le chaos, bien qu\u0026#39;il ne faille pas exclure qu\u0026#39;il y pla\u0026ccedil;ait \u0026eacute;galement des significations narratives ou symboliques. Plusieurs compositions ont la forme d\u0026#39;un triptyque, comme au Moyen-\u0026Acirc;ge. \u0026laquo;\u0026nbsp;Je suis un artiste religieux,\u0026nbsp;\u0026raquo; a-t-il d\u0026eacute;clar\u0026eacute; dans une interview.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIl ne divulguait pas les circonstances exactes de ses sc\u0026egrave;nes et s\u0026#39;il leur donnait des titres, il s\u0026#39;agissait de choses un peu folles comme \u003cem\u003eDe slag der vaandrigs, Op bezoek bij de koning met de huisdierdraak, Morgen zie ik Sinterklaas, \u0026lsquo;Carnaval d\u0026rsquo;Andorra\u0026rsquo; sous patronage de Descartes \u003c/em\u003eou \u003cem\u003ePina kan niet mee gaan zwemmen zij is ongesteld\u003c/em\u003e. Cependant, il a arr\u0026ecirc;t\u0026eacute; car il a compris que le titre semblait donner un droit d\u0026#39;exister \u0026agrave; l\u0026#39;\u0026oelig;uvre, qui ne le m\u0026eacute;ritait peut-\u0026ecirc;tre pas toujours.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eIl existe (existait ?) m\u0026ecirc;me une s\u0026eacute;rie de bo\u0026icirc;tes qui repr\u0026eacute;sentait le voyage d\u0026#39;Apollo XIII vers la Lune en douze \u0026#39;Stations\u0026#39;. \u0026Eacute;tait-ce parce que ces personnes qui ont march\u0026eacute; sur la Lune ont r\u0026eacute;colt\u0026eacute; toutes sortes de petites choses, tout comme lui, et ont ramen\u0026eacute; sur Terre un mat\u0026eacute;riel d\u0026#39;\u0026eacute;tude inestimable ? Dans tous les cas, Castelyns n\u0026#39;avait pas peur des grands th\u0026egrave;mes. Lorsqu\u0026#39;il en a eu l\u0026#39;occasion, il a aussi construit d\u0026#39;imposants assemblages qui pr\u0026eacute;sentaient \u003cem\u003eHet Vlot van de Medusa\u003c/em\u003e (Le Radeau de la M\u0026eacute;duse) ou \u003cem\u003eHet Schip van Columbus\u003c/em\u003e (Le Bateau de Colomb). Pour les fabriquer, il fouillait des hangars et des containers, des terrains en friche et en d\u0026eacute;molition.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLa r\u0026eacute;action de Castelyn\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eFrank savait bien que son \u0026oelig;uvre pouvait engendrer la r\u0026eacute;pugnance et m\u0026ecirc;me l\u0026#39;agression chez le spectateur : \u0026laquo;\u0026nbsp;J\u0026#39;ai d\u0026eacute;j\u0026agrave; tr\u0026egrave;s souvent remarqu\u0026eacute; que mon \u0026oelig;uvre \u0026eacute;veille des r\u0026eacute;actions hostiles mais je me dis Bon, c\u0026#39;est peut-\u0026ecirc;tre sale mais voyez aussi la beaut\u0026eacute; qu\u0026#39;elle contient.\u0026nbsp;\u0026raquo;\u003cbr /\u003e\r\nDans le monde artistique anversois, il b\u0026eacute;n\u0026eacute;ficiait d\u0026#39;un certain statut. Il \u0026eacute;tait connu pour avoir une personnalit\u0026eacute; chaleureuse et imperturbable, pour \u0026ecirc;tre instruit et pourvu d\u0026#39;un humour un peu maussade mais parfois aussi sarcastique. Guillaume Bijl a \u0026eacute;t\u0026eacute; un partisan de la premi\u0026egrave;re heure et il lui a offert la chance de participer \u0026agrave; toutes sortes de projets artistiques en Belgique comme \u0026agrave; l\u0026#39;\u0026eacute;tranger. Et il n\u0026#39;\u0026eacute;tait pas le seul. Ses po\u0026egrave;mes \u0026eacute;galement, qu\u0026#39;il d\u0026eacute;clamait sur le ton strict, presque martial de Willem Elsschot, ont \u0026eacute;t\u0026eacute; appr\u0026eacute;ci\u0026eacute;s et publi\u0026eacute;s par Johan Devrome \u0026agrave; l\u0026#39;Antwerpse academie. La m\u0026ecirc;me \u0026eacute;cole d\u0026#39;art, o\u0026ugrave; Frank a \u0026eacute;tudi\u0026eacute; sans jamais achever ses \u0026eacute;tudes, lui a offert une plateforme dans son Jardin d\u0026#39;hiver lors de la Journ\u0026eacute;e Portes Ouvertes, ce qui a engendr\u0026eacute; une grande incertitude chez de nombreux futurs \u0026eacute;tudiants quant \u0026agrave; la nature ce qu\u0026#39;ils pouvaient attendre de cette \u0026eacute;cole. Entre-temps, la Verbeke Foundation \u0026agrave; Kemzeke lui avait d\u0026eacute;j\u0026agrave; offert une pile de containers marins pour y ranger ses \u0026oelig;uvres et r\u0026eacute;serv\u0026eacute; tout une salle dans l\u0026#39;exposition \u003cem\u003eLost in Garbage\u003c/em\u003e pour exposer le meilleur de son \u0026oelig;uvre.\u003cbr /\u003e\r\nCependant, les choses en sont rest\u0026eacute;es l\u0026agrave;. Les collectionneurs d\u0026#39;art, bien qu\u0026#39;il s\u0026#39;agisse \u0026eacute;galement de \u003cem\u003ehoarders\u003c/em\u003e, bien que d\u0026#39;un genre \u0026agrave; part, ont quitt\u0026eacute; le navire. Les mus\u0026eacute;es sont rest\u0026eacute;s frileux. Longtemps apr\u0026egrave;s Duchamp et Picabia, Magritte, Manzoni et Broodthaers, le respect de l\u0026#39;art et de son s\u0026eacute;rieux sacr\u0026eacute; est de retour. L\u0026#39;encens br\u0026ucirc;le partout. Alors apr\u0026egrave;s la merde en bo\u0026icirc;te et les casseroles de moules, le cap ultime, celui des d\u0026eacute;chets de rue, a \u0026eacute;t\u0026eacute; soigneusement contourn\u0026eacute;. En effet, aussi classique et religieux que Frank F. Castelyns ait pu \u0026ecirc;tre, il est rest\u0026eacute; un repr\u0026eacute;sentant des ann\u0026eacute;es 1960, qui \u0026eacute;tudiait \u0026agrave; sa mani\u0026egrave;re l\u0026#39;ordre \u0026eacute;tabli et le faisait tomber \u0026agrave; travers le panier. Est-ce que nous mettrons \u0026agrave; nouveau un frein \u0026agrave; la ridiculisation artistique des groupes financiers, autrefois appel\u0026eacute;s \u0026#39;bourgeoisie\u0026#39; ? Un Castelyns \u0026agrave; Art Dubai garantirait pourtant un \u0026eacute;clat qu\u0026#39;aucun artiste \u0026agrave; paillettes am\u0026eacute;ricain ne peut \u0026eacute;galer.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e-\u0026nbsp;Paul Ilegems\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePour renseignements et photos, contactez :\u0026nbsp;\u003c/strong\u003e\u003cbr /\u003e\r\nBert De Vlegelaer\u003cbr /\u003e\r\nContact de presse\u003cbr /\u003e\r\nE\u0026nbsp;\u003ca href=\"mailto:bert.devlegelaer@muhka.be\"\u003ebert.devlegelaer@muhka.be\u003c/a\u003e\u0026nbsp;\u003cbr /\u003e\r\nT +32 (0)3 260 99 91\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"de","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"es","name":null,"short_description":"","description":""},{"locale":"el","name":null,"short_description":"","description":""}],"actors":[],"items":[]}