{"id":3042,"name":"","email":"kaat.vannieuwenhuyse@muhka.be","language_id":1,"permalink":"maryam-najd","deleted":false,"legal_status_id":null,"url_1":"","twitter":null,"category_id":47,"date_of_birth":"1969-01-01T00:00:00.000+01:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Maryam Najd","lastname":"","annotation":"","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Maryam Najd ","date_of_death":null,"cached_name_asc":", Maryam Najd","stream_count_app":25,"gender":"female","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/041/609/large/Annoniem_Female.png?1536228184","poster_credits":null,"media_count":1,"items_count":4,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cb\u003eMaryam Najd\u0026#39;s\u003c/b\u003e (\u0026deg;1969) has roots in Tehran, but for the past several years Antwerp has been both her home and workplace. She works both purely abstract \u0026ndash; using subtle colour gradations \u0026ndash;\u0026nbsp; and thematically figurative. What appear to be diverging concerns at first sight, turn out to be two sides of the same coin. Her figurative paintings are the most accessible to viewers; they demonstrate a reflective artistic process that simultaneously interweaves and unravels the social chasm dividing the two cultures. Najd juxtaposes the Middle East\u0026#39;s oppressive and conflict-charged context with the West\u0026#39;s utopia of \u0026ldquo;freedom\u0026rdquo;, and in doing so creates an open, but critical discourse between two opposing worlds.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eHer work draws on a number of recurring themes: the corporeal versus the spiritual, Western women\u0026#39;s freedom as expressed in the issue of naked versus veiled femininity, and the visible versus the invisible, for example the mysterious existence of anonymous refugees, migrants and world travellers. In her paintings Najd uses images that in their essence evoke the most pressing and frequently asked existential questions. Maryam Najd persistently seeks the point at which extremes intersect. Two people at sunset walk casually beside the ocean surf, while in the painting\u0026#39;s foreground, a man lays stretched out on the beach; he\u0026#39;s been wrapped in a sinister looking thermal shroud of shiny foil.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003ePainting with an overwhelming sense of empathy, and yet without drifting into the melodramatic, Maryam Najd portrays characters with exacting clarity that do full justice to their human dignity. Her portraits convey a sense of the artist\u0026#39;s ability to position herself within the European tradition, while not sacrificing her \u0026ldquo;Eastern\u0026rdquo; perspective. The migrants depicted are not impoverished beggars, but instead elegant characters, heads held high under ill-fated circumstances.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eThe connections she makes in her pieces are always unexpected, for instance between origin and yearning, between utopia and ideology, or between individuality and concealed beauty. In the end, it all revolves around the concept of freedom, not just as a goal in and of itself, but also as a philosophical concept and eternal point of enquiry. Is freedom a right or a gift? Is it a challenge or a trial? And what about the freedom to commit transgressions?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003e\u003cb\u003eMaryam Najd\u003c/b\u003e (\u0026deg;1969) is afkomstig uit Teheran maar woont en werkt al vele jaren in Antwerpen. Ze werkt zowel zuiver abstract \u0026ndash; met subtiele kleurgradaties \u0026ndash; als thematisch figuratief. Wat op het eerste zicht ver uiteenlopende bekommernissen lijken, blijken twee kanten van dezelfde medaille. De meest onmiddellijke toegang geeft ze in haar figuratieve schilderijen; ze tonen een reflectief artistiek proces dat de maatschappelijke tegenstellingen tussen de beide culturen vervlecht dan wel ontrafelt. Najd plaatst de beklemmende en conflict-beladen context van het Midden-Oosten tegenover het utopie van de Westerse \u0026lsquo;vrijheid\u0026rsquo;. Op die manier voert ze een open maar kritische dialoog tussen twee tegengestelde werelden.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eWeerkerende thema\u0026rsquo;s in haar werk zijn lichamelijkheid versus spiritualiteit, de vrijheid van de Westerse vrouw zoals die tot uiting komt in de problematiek van het naakt versus de versluierde vrouwelijkheid, en het zichtbare versus het onzichtbare, bijvoorbeeld het mysterieuze bestaan van anonieme vluchtelingen, migranten of wereldreizigers. In haar schilderijen gebruikt Najd beelden die in hun essentie de meest actuele existenti\u0026euml;le vragen oproepen. Maryam Najd zoekt telkens het brandpunt op waar de uitersten mekaar raken. Twee mensen wandelen bij zonsondergang achteloos langs de branding van de zee, maar op de voorgrond van het schilderij ligt een man languit op het strand; gewikkeld in een akelige soort thermische omhulling van glimmende folie.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eMet veel empathie maar toch zonder pathetisch te worden portretteert Maryam Najd haarscherpe personages in al hun menselijke waardigheid. In haar portretten voel je de hand van de kunstenares die haar kunnen situeert binnen de Europese traditie waarvan ze deel uitmaakt, maar ze laat toch haar Oosterse blik daarvoor niet achterwege. De migranten zijn geen verpauperde bedelaars, maar elegante en trotse personages in een noodlottige situatie.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align: justify;\"\u003eIn haar werk trekt de kunstenares steeds onverwachte lijnen, bijvoorbeeld tussen herkomst en hunker, tussen utopie en ideologie, of tussen individualiteit en verdoken schoonheid. Uiteindelijk draait alles om het begrip vrijheid, niet alleen als streefdoel op zich, maar ook als filosofisch begrip en als een blijvende vraag. Is vrijheid een recht of een gunst? Een uitdaging of een beproeving? En wat met de vrijheid om te zondigen?\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":""},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"IR","place":"Teheran","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}},{"country":"BE","place":"Antwerp","category":{"en":"Works in","nl":"Werkt in ","fr":"Travaille à"}}]}