{"id":830,"name":"","email":"","language_id":1,"permalink":"laurent-cruyt","deleted":false,"legal_status_id":47,"url_1":"","twitter":null,"category_id":28,"date_of_birth":"1960-01-01T00:00:00.000+01:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Laurent","lastname":"Cruyt","annotation":"","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Laurent Cruyt","date_of_death":null,"cached_name_asc":"Cruyt, Laurent","stream_count_app":12,"gender":"other","platform_admin":null,"description_ca":null,"short_description_ca":null,"description_it":null,"short_description_it":null,"hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":null,"short_description_uk":null,"description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/024/636/large/12198090531909861341man_silhouettesvgmed.png?1408629831","poster_credits":null,"media_count":1,"items_count":1,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp\u003eLaurent Cruyt, also known by the pseudonym LaCruz, is an investigating painter.\u0026nbsp; Not only does he analyze how to paint, but especially \u003cem\u003ewhat\u003c/em\u003e to paint.\u0026nbsp; The emphasis gradually shifts from a fundamentally pictorial to a predominantly conceptual investigation.\u0026nbsp; The thought process becomes more important, and the search for a legitimacy to paint comprises the true legitimacy of painting.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"line-height:1.6\"\u003eCruyt starts in the 1980s with abstract-expressionist and neo-geometric works, but owing to the fact that \u0026#39;innocent\u0026#39; abstract painting had become impossible, the question arises as to the subject of Cruyt\u0026rsquo;s work.\u0026nbsp; He strives for what to him appears to be the most widely disseminated and well-known of abstract images: the TV test pattern.\u0026nbsp; He sees the test pattern as an ultimate form of geometry, a colorful geometric icon that engenders much living-room irritation.\u0026nbsp; Cruyt selects original images of test patterns, enlarges them and paints them with monk-like patience on canvas.\u0026nbsp; He then minimalizes his own pictorial input, whereby the painted image becomes smoother and evolves towards a perfectly complete clone of the test pattern.\u0026nbsp; The dimensions of the paintings are no larger than the TV screen itself.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"line-height:1.6\"\u003eIn the middle of the 1990s, Cruyt shifts his focus from the image to the film screen.\u0026nbsp; By means of new painterly techniques like computer-airbrush and photographic prints, the artist creates monumental canvases of fleeting film images and bombastic logos from various film studios (Universal, Paramount, Twentieth Century Fox).\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003eIn addition to the film screen, the television screen remains of great importance in his selection of images.\u0026nbsp; This selection happens fast and impulsively, on the basis of emotional associations and cultural references.\u0026nbsp; By freezing the moving image, it loses its context and becomes autonomous.\u0026nbsp; The translation of the electronic impulses on the picture tube to photograph and computer-airbrush with solvents on canvas, results in a radical abstraction of the original image.\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cspan style=\"line-height:1.6\"\u003eThe titles of his works often refer to a universal meaning (for example, they frequently refer to the Book of Genesis) and contrast with the everyday of the flood of images that bombard us daily.\u0026nbsp; He reveals the hidden poetic power of images that were not first conceived as art objects. \u0026nbsp;\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp\u003eLaurent Cruyt, ook bekend onder het pseudoniem LaCruz, is een onderzoekende schilder. Niet enkel analyseert hij hoe te schilderen, maar vooral w\u0026agrave;t te schilderen. De klemtoon verlegt zich geleidelijk aan van een fundamenteel picturaal naar een overwegend conceptueel onderzoek. Het denkproces wordt belangrijker, en het zoeken naar een legitimatie om te schilderen vormt de eigenlijke legitimatie om te schilderen.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eCruyt start in de jaren tachtig met abstract-expressionistische en neo-geometrische werken, maar omdat \u0026lsquo;onschuldig\u0026rsquo; abstract schilderen onmogelijk wordt, rijst de vraag naar het onderwerp van Cruyt\u0026rsquo;s werk. Hij grijpt naar wat hem het meest verspreide en bekende abstracte beeld lijkt: het TV-testbeeld. Het testbeeld ziet hij als een ultieme vorm van geometrie, een kleurrijk meetkundig icoon dat in huiskamers veelal irritatie uitlokt. Cruyt selecteert aanvankelijk fragmenten van testbeelden, vergroot deze en schildert ze met monnikengeduld na op doek. Hij minimaliseert hierna zijn picturale inbreng waardoor het geschilderde beeld gladder wordt en evolueert naar een perfecte volledige kloon van het testbeeld. De afmetingen van de schilderijen zijn niet groter dan het TV-scherm zelf.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eMidden jaren negentig verlegt Cruyt zijn focus van het beeld- naar het filmscherm. Door middel van nieuwe schilderkundige technieken zoals computer-airbrush en fotografische afdrukken cre\u0026euml;ert de kunstenaar monumentale doeken van vluchtige filmbeelden en bombastische logo\u0026rsquo;s van productiemaatschappijen (Universal, Paramount, Twentieth Century Fox).\u003c/p\u003e\u003cp\u003eNaast het filmscherm blijft het televisiescherm van groot belang in zijn selectie van beelden. Deze selectie gebeurt snel en impulsief, op basis van emotionele associaties en culturele referenties. Door het stilzetten van het bewegend beeld verliest het zijn context en wordt het autonoom. De vertaling van de elektronische impulsen op de beeldbuis naar foto en computer-airbrush met solventen op doek, resulteert in een vergaande abstrahering van het oorspronkelijke beeld.\u003c/p\u003e\u003cp\u003eDe titels van zijn werken refereren vaak naar een universele zingeving (ze verwijzen bijvoorbeeld regelmatig naar het boek Genesis) en contrasteren met de alledaagsheid van de beeldenvloed die we dagelijks over ons heen krijgen. Hij ontbloot de verborgen po\u0026euml;tisch kracht van beelden die niet als kunstobject gemaakt zijn.\u0026nbsp;\u003c/p\u003e"},{"locale":"fr","short_description":"","description":""},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"Belgium","place":"Lokeren","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}}]}