{"id":907,"name":"","email":"kaat.vannieuwenhuyse@muhka.be","language_id":1,"permalink":"jacques-lennep","deleted":false,"legal_status_id":47,"url_1":"https://www.lennep.be","twitter":null,"category_id":47,"date_of_birth":"1941-01-01T00:00:00.000+02:00","place_of_birth":null,"country_of_birth":null,"place_of_residence":null,"country_of_residence":null,"cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Jacques","lastname":"Lennep","annotation":"\u003cp\u003eTekst: Hans Willemse, 2023\u003c/p\u003e\r\n","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Jacques Lennep","date_of_death":null,"cached_name_asc":"Lennep, Jacques","stream_count_app":24,"gender":"other","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/033/111/large/Lennep.jpg?1475685415","poster_credits":null,"media_count":1,"items_count":3,"translations":[{"locale":"en","short_description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eJacques Lennep: the road to contemplative art\u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eBrussels artist Jacques van Lennep graduated from the\u0026nbsp; Universit\u0026eacute; Libre de Bruxelles (ULB) as an art historian in 1965. He started out as a researcher at the Royal Museums of Fine Arts of Belgium, combining his job with the life of an artist called Jacques Lennep. He specialised in 19th-century Belgian sculpture, publishing the book \u003cem\u003eArt et Alchimie\u003c/em\u003e in 1966 and attending the first conceptual art exhibition in Europe, which displayed at the Kunsthalle in Bern. \u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR-BE\"\u003eIn 1972, he, Pierre Courtois, Jacques-Louis Nyst, and Jacques Liz\u0026egrave;ne founded the \u003cem\u003eCercle d\u0026rsquo;Art Prospective\u003c/em\u003e (CAP). \u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eThe CAP artists collective organised several exhibitions in which video and photography played a key role.\u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eBrussels artist Jacques van Lennep graduated from the\u0026nbsp; Universit\u0026eacute; Libre de Bruxelles (ULB) as an art historian in 1965. He started out as a researcher at the Royal Museums of Fine Arts of Belgium, combining his job with the life of an artist called Jacques Lennep. He specialised in 19th-century Belgian sculpture, publishing the book \u003cem\u003eArt et Alchimie\u003c/em\u003e in 1966 and attending the first conceptual art exhibition in Europe, which displayed at the Kunsthalle in Bern. \u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR-BE\"\u003eIn 1972, he, Pierre Courtois, Jacques-Louis Nyst, and Jacques Liz\u0026egrave;ne founded the \u003cem\u003eCercle d\u0026rsquo;Art Prospective\u003c/em\u003e (CAP). \u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eThe CAP artists collective organised several exhibitions in which video and photography played a key role. \u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eLennep often uses pictures of masterpieces. Using the medium of photography, he recreates the works of art history, a practice tracing back to the Brussels Surrealists. He was also devoted to kinetic art and made multiples in thermoformed and screen-printed plastic. He integrated text, photographs, objects and \u0026ndash; as an early pioneer \u0026ndash; even video into his work, always layered and structured and hovering somewhere between sociology, anthropology, and conceptual art. Eventually, this led him to begin shaping his \u003cem\u003eMus\u0026eacute;e de l\u0026rsquo;Homme\u003c/em\u003e [a Museum of Mankind] in 1974. He displayed people in this \u0026lsquo;museum\u0026rsquo;, such as the sculptor Monsieur Bonvoisin, the football supporter Ezio Bucci and Tania, a model for locket photos. It was his way of making the theory of relational art tangible by establishing a relationship with these people and exploring their relationships with particular objects and the stories that could tie them all together. \u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"EN-GB\"\u003eThe artist also has a bibliophilic predilection for artist\u0026rsquo;s books and diaries. For example, he spent years labouring on his \u003cem\u003eDevoirs Quotidiens\u003c/em\u003e, a diary-cum-journal published as an interactive CD-ROM. Towards the close of the 1970s, Lennep distanced himself from the medium of video, fully devoting himself to painting. However, Lennep\u0026rsquo;s oeuvre always relates to a new definition of \u0026lsquo;art\u0026rsquo; whatever the medium may be. Beauty is no longer the end of the road, which means the work is no longer seen as a contemplative object but rather a tool of engagement, a path towards an expressive whole. Contemplative art transitions into participatory art to emerge \u0026ndash; hopefully \u0026ndash;\u0026nbsp; with a more holistic sense of perception.\u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHW\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"NL\"\u003eJacques Lennep: de weg naar contemplatieve kunst\u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDe Brusselse kunstenaar Jacques van Lennep studeert in 1965 af als kunsthistoricus aan de Universit\u0026eacute; Libre de Bruxelles. Hij gaat aan de slag als onderzoeker bij de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten en combineert zijn job met zijn kunstenaarsbestaan onder de naam Jacques Lennep. Hij specialiseert zich in de Belgische beeldhouwkunst uit de 19e eeuw, publiceert in 1966 het boek \u003cem\u003eArt et Alchimie\u003c/em\u003e en bezoekt in 1969 de eerste tentoonstelling van conceptuele kunst in Europa, die plaatsvond in de Kunsthalle in Bern. In 1972 richt hij samen met Pierre Courtois, Jacques-Louis Nyst en Jacques Liz\u0026egrave;ne de \u003cem\u003eCercle d\u0026#39;Art Prospective\u003c/em\u003e (CAP) op. Het kunstenaarscollectief organiseert verschillende tentoonstellingen waarbij fotografie en video een belangrijke rol spelen.\u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cstrong\u003eDe Brusselse kunstenaar Jacques van Lennep studeert in 1965 af als kunsthistoricus aan de Universit\u0026eacute; Libre de Bruxelles. Hij gaat aan de slag als onderzoeker bij de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten en combineert zijn job met zijn kunstenaarsbestaan onder de naam Jacques Lennep. Hij specialiseert zich in de Belgische beeldhouwkunst uit de 19e eeuw, publiceert in 1966 het boek \u003cem\u003eArt et Alchimie\u003c/em\u003e en bezoekt in 1969 de eerste tentoonstelling van conceptuele kunst in Europa, die plaatsvond in de Kunsthalle in Bern. \u003c/strong\u003e\u003cstrong\u003eIn 1972 richt hij samen met Pierre Courtois, Jacques-Louis Nyst en Jacques Liz\u0026egrave;ne de \u003cem\u003eCercle d\u0026#39;Art Prospective\u003c/em\u003e (CAP) op. \u003c/strong\u003e\u003cstrong\u003eHet kunstenaarscollectief organiseert verschillende tentoonstellingen waarbij fotografie en video een belangrijke rol spelen. \u003c/strong\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eLennep maakt vaak gebruik van beelden van meesterwerken. Via het medium fotografie recre\u0026euml;ert hij werken die deel uitmaken van de kunstgeschiedenis, een gebruik dat gelinkt kan worden aan de Brusselse surrealisten. Hij wijdt zich ook aan kinetische kunst en maakt multipels in thermo-gevormd en gezeefdrukt plastic. Hij integreert teksten, foto\u0026#39;s, objecten - en als vroege pionier zelfs video - in zijn werk, dat steeds gelaagd en gestructureerd is en ergens het midden houdt tussen sociologie, antropologie en conceptuele kunst. Dit leidt hem vanaf 1974 tot de ontwikkeling van het \u003cem\u003eMus\u003c/em\u003e\u003cem\u003e\u0026eacute;e de l\u003c/em\u003e\u003cem\u003e\u0026rsquo;\u003c/em\u003e\u003cem\u003eHomme\u003c/em\u003e. In dat \u0026lsquo;museum\u0026rsquo; stelt hij mensen tentoon, zoals de beeldhouwer Monsieur Bonvoisin, de voetbalsupporter Ezio Bucci en Tania, een model voor charmefoto\u0026rsquo;s. Het was zijn manier om de theorie van de relationele kunst vorm te geven: door relaties aan te gaan met die mensen en te onderzoeken welke relaties zij hadden met bepaalde objecten en welke verhalen verbindend kunnen werken.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eDe kunstenaar heeft ook een bibliofiele voorliefde voor kunstenaarsboeken en dagboeken. Zo werkt hij jarenlang aan zijn \u003cem\u003eDevoirs Quotidiens\u003c/em\u003e, een soort dagboek-tijdschrift dat wordt uitgegeven als interactieve cd-rom. Tegen het einde van de jaren zeventig distantieert Lennep zich van het medium video en wijdt hij zich volledig aan de schilderkunst. Welk medium hij ook gebruikt, Lenneps oeuvre is altijd gerelateerd aan een nieuwe definitie van \u0026lsquo;kunst\u0026rsquo;. Schoonheid is niet langer een exclusief criterium, waardoor het werk niet langer wordt gezien als een object van contemplatie, maar als een middel om zich in te zetten, een weg naar een expressieve totaliteit. Contemplatieve kunst verschuift naar participatieve kunst, om \u0026ndash; mogelijk \u0026ndash; tot een meer volwaardige manier van waarnemen te komen.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003eHW\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003eJacques Lennep\u0026nbsp;: le chemin de l\u0026rsquo;art contemplatif\u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003eL\u0026rsquo;artiste bruxellois Jacques van Lennep finit ses \u0026eacute;tudes d\u0026rsquo;histoire de l\u0026rsquo;art \u0026agrave; l\u0026rsquo;Universit\u0026eacute; Libre de Bruxelles en 1965. Il commence sa carri\u0026egrave;re en tant que chercheur pour les Mus\u0026eacute;es Royaux des Beaux-Arts de Belgique et associe son travail avec sa vie d\u0026rsquo;artiste sous le nom de Jacques Lennep. Il se sp\u0026eacute;cialise dans la sculpture belge du 19e si\u0026egrave;cle et publie un livre en 1966 intitul\u0026eacute; \u003cem\u003eArt et Alchimie\u003c/em\u003e. Il visite ensuite en 1969 la premi\u0026egrave;re exposition d\u0026rsquo;art conceptuel en Europe qui a eu lieu dans la Kunsthalle de Berne. En 1972, il cr\u0026eacute;e le \u003cem\u003eCercle d\u0026rsquo;Art Prospectif\u003c/em\u003e (CAP) avec Pierre Courtois, Jacques-Louis Nyst et Jacques Liz\u0026egrave;ne. Le collectif d\u0026rsquo;artistes organise diff\u0026eacute;rentes expositions qui mettent en avant la photographie et la vid\u0026eacute;o.\u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n","description":"\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003eL\u0026rsquo;artiste bruxellois Jacques van Lennep finit ses \u0026eacute;tudes d\u0026rsquo;histoire de l\u0026rsquo;art \u0026agrave; l\u0026rsquo;Universit\u0026eacute; Libre de Bruxelles en 1965. Il commence sa carri\u0026egrave;re en tant que chercheur pour les Mus\u0026eacute;es Royaux des Beaux-Arts de Belgique et associe son travail avec sa vie d\u0026rsquo;artiste sous le nom de Jacques Lennep. Il se sp\u0026eacute;cialise dans la sculpture belge du 19e si\u0026egrave;cle et publie un livre en 1966 intitul\u0026eacute; \u003cem\u003eArt et Alchimie\u003c/em\u003e. Il visite ensuite en 1969 la premi\u0026egrave;re exposition d\u0026rsquo;art conceptuel en Europe qui a eu lieu dans la Kunsthalle de Berne. En 1972, il cr\u0026eacute;e le \u003cem\u003eCercle d\u0026rsquo;Art Prospectif\u003c/em\u003e (CAP) avec Pierre Courtois, Jacques-Louis Nyst et Jacques Liz\u0026egrave;ne. Le collectif d\u0026rsquo;artistes organise diff\u0026eacute;rentes expositions qui mettent en avant la photographie et la vid\u0026eacute;o. \u003c/span\u003e\u003c/strong\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003eLennep utilise r\u0026eacute;guli\u0026egrave;rement des images de chefs-d\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre. Par le biais de la photographie, il recr\u0026eacute;e des \u0026oelig;uvres qui appartiennent \u0026agrave; l\u0026rsquo;histoire de l\u0026rsquo;art, une pratique qui peut se rapprocher du surr\u0026eacute;alisme bruxellois. Il se consacre aussi \u0026agrave; l\u0026rsquo;art cin\u0026eacute;tique et cr\u0026eacute;e des multiples en plastique thermoform\u0026eacute;s et s\u0026eacute;rigraphi\u0026eacute;s. Il int\u0026egrave;gre dans ses \u0026oelig;uvres des textes, des photos, des objets, et en tant que premier pionnier m\u0026ecirc;me des vid\u0026eacute;os. Celles-ci sont toujours multicouches et structur\u0026eacute;es et se trouvent \u0026agrave; mi-chemin entre la sociologie, l\u0026rsquo;anthropologie et l\u0026rsquo;art conceptuel. Dans le prolongement de cette tendance, il a cr\u0026eacute;\u0026eacute; en 1974 le \u003cem\u003eMus\u0026eacute;e de l\u0026rsquo;Homme\u003c/em\u003e. Dans ce \u0026laquo;\u0026nbsp;mus\u0026eacute;e\u0026nbsp;\u0026raquo;, il expose des hommes comme le sculpteur Monsieur Bonvoisin, le supporter de foot Ezio Bucci et Tania, un mod\u0026egrave;le pour les photos de charme. Il s\u0026rsquo;agissait de sa fa\u0026ccedil;on de mat\u0026eacute;rialiser la th\u0026eacute;orie de l\u0026rsquo;art relationnel\u0026nbsp;: en se mettant en contact avec ces personnes et en examinant la relation qu\u0026rsquo;ils entretiennent avec certains objets et en analysant quelles histoires peuvent cr\u0026eacute;er du lien. \u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp style=\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style=\"color:black\"\u003e\u003cspan dir=\"ltr\" lang=\"FR\"\u003eL\u0026rsquo;artiste affiche \u0026eacute;galement une pr\u0026eacute;f\u0026eacute;rence bibliophile pour les livres d\u0026rsquo;artistes et les journaux intimes. Il travaille ainsi pendant de nombreuses ann\u0026eacute;es sur ses \u003cem\u003eDevoirs Quotidiens\u003c/em\u003e, une sorte de revue sous la forme d\u0026rsquo;un journal intime qui est disponible sur un CD-ROM interactif. Vers la fin des ann\u0026eacute;es septante, Lennep se d\u0026eacute;sint\u0026eacute;resse du support vid\u0026eacute;o et se tourne int\u0026eacute;gralement vers la peinture. Quel que soit le support qu\u0026rsquo;il utilise, l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre de Lennep cr\u0026eacute;e en permanence une nouvelle d\u0026eacute;finition de l\u0026rsquo;art. \u0026Eacute;tant donn\u0026eacute; que la beaut\u0026eacute; n\u0026rsquo;est plus un crit\u0026egrave;re exclusif, l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre n\u0026rsquo;est plus consid\u0026eacute;r\u0026eacute;e comme un objet de contemplation, mais plut\u0026ocirc;t comme un moyen de s\u0026rsquo;engager dont l\u0026rsquo;objectif est d\u0026rsquo;atteindre la totalit\u0026eacute; expressive. L\u0026rsquo;art contemplatif devient un art participatif qui invite \u0026ndash; peut-\u0026ecirc;tre \u0026ndash; \u0026agrave; adopter une technique d\u0026rsquo;observation plus compl\u0026egrave;te.\u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003eHW\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":""},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"BE","place":"Ukkel","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}}]}