{"id":19,"name":"Ilya \u0026 Emilia Kabakov ","email":"ensembles@muhka.be","language_id":1,"permalink":"ilya-emilia-kabakov","deleted":false,"legal_status_id":47,"url_1":"http://www.ilya-emilia-kabakov.com/","twitter":null,"category_id":47,"date_of_birth":"1933-01-01T00:00:00.000+00:00","place_of_birth":"Dnjepropetrovsk","country_of_birth":"Ukraine","place_of_residence":"New York","country_of_residence":"United States","cached_privileges_list":"User","cached_tag_list":"installation art conceptual art","publishing_process_id":1,"can_log_in":false,"firstname":"Ilya","lastname":"Kabakov","annotation":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIlya Kabakov \u003c/strong\u003eis without a doubt the best-known contemporary Russian artist. As a leading member of the Moscow Conceptualist movement in the 1970s he played an important role when the Soviet Union, after years of cultural isolation, attempted to reconnect with western art. Kabakov\u0026rsquo;s oeuvre centres on Man in relation to his surroundings, with all his longing and with dreams that help him escape from an often intrusive and complex reality. In his work Kabakov offers a meditation on utopia and real life, hiding and flight, using a visual language that transgresses boundaries between cultural and political differences.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIlya Kabakov \u003c/strong\u003eis zonder twijfel de bekendste kunstenaar uit de voormalige Sovjet-Unie. Hij speelde een grote rol in de totstandkoming van de dialoog die de toenmalige Sovjet-Unie na jaren van cultureel isolement in de jaren 1970 opnieuw met de westerse kunst aanging. Centraal in het oeuvre van Kabakov staan de mens en de relaties met zijn omgeving, en met al zijn dromen en verlangens die helpen ontsnappen aan een vaak dwingende en complexe realiteit. In zijn werk biedt Kabakov een bezinning over utopie en werkelijkheid, over geborgenheid en vlucht. Daarvoor maakt hij gebruik van een universele beeldtaal die de grenzen van culturele en politieke verschillen overstijgt.\u003c/p\u003e\r\n\r\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIlya Kabakov\u003c/strong\u003e est sans aucun doute l\u0026rsquo;artiste russe contemporain le plus connu de l\u0026rsquo;ex-Union sovi\u0026eacute;tique. Au cours des ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;70, il a jou\u0026eacute; un grand r\u0026ocirc;le dans la r\u0026eacute;instauration, apr\u0026egrave;s des ann\u0026eacute;es d\u0026rsquo;isolement culturel de l\u0026rsquo;URSS, d\u0026rsquo;un dialogue artistique entre l\u0026rsquo;ancienne Union sovi\u0026eacute;tique et l\u0026rsquo;Occident. L\u0026rsquo;\u0026ecirc;tre humain et les relations avec son environnement sont au c\u0026oelig;ur de l\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre de cet artiste que les r\u0026ecirc;ves et les d\u0026eacute;sirs aident \u0026agrave; \u0026eacute;chapper \u0026agrave; une r\u0026eacute;alit\u0026eacute; souvent complexe et oppressante. L\u0026rsquo;\u0026oelig;uvre de Kabakov propose une r\u0026eacute;flexion sur l\u0026rsquo;utopie et la r\u0026eacute;alit\u0026eacute;, sur la sensation d\u0026rsquo;\u0026ecirc;tre prot\u0026eacute;g\u0026eacute; et le d\u0026eacute;sir de fuir. Pour ce faire, il utilise un langage visuel universel qui transcende les fronti\u0026egrave;res et les diff\u0026eacute;rences culturelles et politiques.\u003c/p\u003e\r\n","url_2":"","url_3":"","cached_name":"Ilya \u0026 Emilia Kabakov ","date_of_death":"2023-01-01T00:00:00.000+01:00","cached_name_asc":"Ilya \u0026 Emilia Kabakov ","stream_count_app":125,"gender":"other","platform_admin":null,"description_ca":"","short_description_ca":"","description_it":"","short_description_it":"","hide_from_json":false,"prev_platform_id":null,"description_uk":"","short_description_uk":"","description_tr":null,"short_description_tr":null,"poster_image":"https://s3.amazonaws.com/mhka_ensembles_production/assets/public/000/016/714/large/Kabakovs_portrait_by_roman_mensing_.jpeg?1366723275","poster_credits":"(c)image: Roman Mensing","media_count":1,"items_count":14,"translations":[{"locale":"en","short_description":"","description":"\u003cp\u003eIlya and Emilia Kabakov are ex-Soviet, American-based artists\u003cstrong\u003e \u003c/strong\u003ewho collaborated on environments which fuse elements of the everyday with those of the conceptual. While their work is deeply rooted in the Soviet social and cultural context in which the Kabakovs came of age, their work still attains a universal significance.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nIlya Kabakov (1933-2023) was born\u0026nbsp;in\u0026nbsp;Dnipropetrovsk, the\u0026nbsp;Ukrainian SSR of the Soviet Union.\u0026nbsp;He studied at the VA Surikov Art Academy in Moscow, and began his career as a children\u0026#39;s book illustrator during the 1950s. He was part of a group of Conceptual artists in Moscow who worked outside the official Soviet art system. In 1985, he received his first solo show exhibition at Dina Vierny Gallery, Paris, and he moved to the West two years later, taking up a six months residency at Kunstverein Graz, Austria. In 1988 Kabakov began working with his future wife Emilia (they were to be married in 1992). From this point onwards, all their work was collaborative, in different proportions according to the specific project involved. Today, Kabakov is recognized as the most important Russian artist to have emerged in the late 20th century. His installations speak as much about conditions in post-Stalinist Russia as they do about the human condition universally.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nEmilia Kabakov was born in Dnipropetrovsk, Soviet Union, in 1945. She attended the Music College in Irkutsk in addition to studying Spanish language and literature at the Moscow University. She immigrated to Israel in 1973, and moved to New York in 1975, where she worked as a curator and art dealer. \u0026nbsp;Emilia has worked side by side with Ilya since 1988.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nTheir work has been shown in such venues as the Museum of Modern Art, the Hirshhorn Museum in Washington DC, the Stedelijk Museum in Amsterdam, Documenta IX, at the Whitney Biennial in 1997 and the State Hermitage Museum in St. Petersburg among others. In 1993\u0026nbsp;they represented Russia at the 45th Venice Biennale with their installation\u0026nbsp;The Red Pavilion. The Kabakovs have also completed many important public commissions throughout Europe and have received a number of honors and awards, including the Oscar Kokoschka Preis, Vienna, in 2002 and the Chevalier des Arts et des Lettres, Paris, in 1995.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"nl","short_description":"","description":"\u003cp\u003eIlya en Emilia Kabakov zijn Amerikaanse kunstenaren van Russische afkomst die samen werken aan omgevingen die elementen uit het dagelijkse leven versmelten met elementen uit het conceptuele. Hoewel hun werk sterk verankerd is in de sociale en culturele context van de Sovjet-Unie waarin de Kabakovs opgroeiden, heeft het toch een universele betekenis.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nIlya Kabakov werd in 1933 geboren in Dnipropetrovsk, Sovjet-Unie. Hij studeerde aan de Kunstacademie V.I. Surikov in Moskou en begon zijn carri\u0026egrave;re in de jaren \u0026lsquo;50 als illustrator van kinderboeken. Hij was deel van een groep conceptuele artiesten in Moskou die buiten het offici\u0026euml;le Sovjetkunstsysteem werkten. In 1985 kreeg hij zijn eerste solotentoonstelling in de Galerie Dina Vierny in Parijs. Twee jaar later verhuisde hij naar het Westen waar hij gedurende zes maanden een kunstresidentie opnam in de Kunstverein in het Oostenrijkse Graz. In 1988 begon Kabakov te werken met zijn toekomstige vrouw Emilia (ze trouwden in 1992). Vanaf dan waren al hun werken het resultaat van samenwerking, in verschillende verhoudingen naargelang het specifieke project in kwestie. Vandaag wordt Kabakov beschouwd als de belangrijkste Russische kunstenaar van de late 20e eeuw. Zijn installaties behandelen zowel de omstandigheden in het post-Stalinistische Rusland, als de menselijke natuur universeel.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nEmilia Kabakov werd in 1945 geboren in Dnipropetrovsk, Sovjet-Unie. Ze ging naar het Muziekcollege in Irkoetsk en studeerde ook Spaanse taal- en letterkunde aan de Universiteit van Moskou. Ze emigreerde naar Isra\u0026euml;l in 1973, en in 1975 naar New York, waar ze werkte als curator en kunsthandelaar. Emilia werkt sinds 1988 aan de zijde van Ilya.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nHun werk is getoond in instellingen zoals o.a. het Museum of Modern Art, het Hirshhorn Museum in Washington DC, het Stedelijk Museum in Amsterdam, Documenta IX, de Whitney Biennial in 1997 en het Hermitagemuseum in St. Petersburg. In 1993 vertegenwoordigden ze Rusland op de 45e Bi\u0026euml;nnale van Veneti\u0026euml; met hun installatie \u0026ldquo;Het Rode Paviljoen\u0026rdquo;. De Kabakovs hebben ook vele belangrijke openbare opdrachten voltooid in heel Europa. Ze hebben een aantal onderscheidingen en prijzen gekregen, waaronder in 2002 de Oscar Kokoschka Preis in Wenen en in 1995 de onderscheiding \u0026ldquo;Chevalier des Arts et des Lettres\u0026rdquo; in Parijs.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"fr","short_description":"","description":"\u003cp\u003eIlya et Emilia Kabakov sont des artistes n\u0026eacute;s en l\u0026#39;Union sovi\u0026eacute;tique et \u0026eacute;tablis aux \u0026Eacute;tats-Unis qui collaborent sur des environnements qui fusionnent des \u0026eacute;l\u0026eacute;ments de la vie quotidienne avec d\u0026rsquo;autres issus du monde conceptuel. Alors que leur travail est profond\u0026eacute;ment ancr\u0026eacute; dans le contexte social et culturel sovi\u0026eacute;tique dans lequel les Kabakov se sont \u0026eacute;panouis, celui-ci parvient malgr\u0026eacute; tout \u0026agrave; obtenir une signification universelle.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nIlya Kabakov est n\u0026eacute;e \u0026agrave; Dnipropetrovsk, Union sovi\u0026eacute;tique, en 1933. Il a \u0026eacute;tudi\u0026eacute; \u0026agrave; la VA Surikov Art Academy de Moscou et a commenc\u0026eacute; sa carri\u0026egrave;re en tant qu\u0026rsquo;illustrateur de livres pour enfants au cours des ann\u0026eacute;es\u0026nbsp;1950. Il faisait partie d\u0026rsquo;un groupe d\u0026rsquo;artistes conceptuels de Moscou qui a travaill\u0026eacute; en dehors du syst\u0026egrave;me artistique sovi\u0026eacute;tique officiel. En 1985, il a eu droit \u0026agrave; sa premi\u0026egrave;re exposition personnelle \u0026agrave; la galerie Dina Vierny, \u0026agrave; Paris, et il a d\u0026eacute;m\u0026eacute;nag\u0026eacute; vers l\u0026rsquo;Occident deux ans plus tard en prenant une r\u0026eacute;sidence de six mois \u0026agrave; la Kunstverein Graz, Autriche. En 1988, Kabakov a commenc\u0026eacute; \u0026agrave; travailler avec sa future femme Emilia (ils se sont mari\u0026eacute;s en 1992). \u0026Agrave; partir de ce moment, tous leurs travaux ont \u0026eacute;t\u0026eacute; collaboratifs, dans des proportions diff\u0026eacute;rentes en fonction du projet sp\u0026eacute;cifique en question. \u0026Agrave; ce jour, Kabakov est reconnu comme \u0026eacute;tant l\u0026rsquo;artiste russe le plus important \u0026agrave; avoir r\u0026eacute;ussi \u0026agrave; percer \u0026agrave; la fin du 20e si\u0026egrave;cle. Ses installations traitent autant des conditions en Russie poststalinienne que de la condition humaine \u0026agrave; l\u0026rsquo;\u0026eacute;chelle universelle.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nEmilia Kabakov est n\u0026eacute;e \u0026agrave; Dnipropetrovsk, Union sovi\u0026eacute;tique, en 1945. Elle a \u0026eacute;tudi\u0026eacute; au Music College d\u0026rsquo;Irkutsk en compl\u0026eacute;ment de ses \u0026eacute;tudes de langue et de litt\u0026eacute;rature espagnole \u0026agrave; l\u0026rsquo;universit\u0026eacute; de Moscou. Elle a immigr\u0026eacute; en Isra\u0026euml;l en 1973 et a d\u0026eacute;m\u0026eacute;nag\u0026eacute; \u0026agrave; New York en 1975, o\u0026ugrave; elle a travaill\u0026eacute; en tant que conservatrice de mus\u0026eacute;e et marchande d\u0026rsquo;art. Emilia a travaill\u0026eacute; aux c\u0026ocirc;t\u0026eacute;s d\u0026rsquo;Ilya \u0026agrave; partir de 1988.\u003cbr /\u003e\r\n\u003cbr /\u003e\r\nLeur travail a \u0026eacute;t\u0026eacute; expos\u0026eacute; dans des endroits tels que le Museum of Modern Art, le Hirshhorn Museum \u0026agrave; Washington DC, le Stedelijk Museum \u0026agrave; Amsterdam, la Documenta IX, \u0026agrave; la Biennale du Whitney en 1997 et au State Hermitage Museum \u0026agrave; Saint-P\u0026eacute;tersbourg, parmi d\u0026rsquo;autres. En 1993, ils ont repr\u0026eacute;sent\u0026eacute; la Russie lors de la 45e \u0026eacute;dition de la Biennale de Venise avec leur installation \u0026laquo;\u0026nbsp;Le Pavillon rouge\u0026nbsp;\u0026raquo;. Les Kabakov ont \u0026eacute;galement compl\u0026eacute;t\u0026eacute; de nombreuses commissions publiques de renomm\u0026eacute;e \u0026agrave; travers l\u0026rsquo;Europe et ont re\u0026ccedil;u un certain nombre de distinctions et de prix, dont le prix Oskar Kokoschka, Vienne, en 2002 et le Chevalier des Arts et des Lettres, Paris, en 1995\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"ru","short_description":"","description":""},{"locale":"de","short_description":"","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIlya Kabakov\u003c/strong\u003e ist ohne Zweifel der bekanntesten K\u0026uuml;nstler aus der ehemaligen Sowjet Union. Er spielte eine gro\u0026beta;e Rolle in dem Zustandekommen des Dialogs, der in der damaligen Sowjet Union nach Jahren von kultureller Isolation in den 70er Jahren mit der westlichen Kunst begann. Zentral im Gesamtwerk von Kabakov stehen der Mensch und die Beziehung zu seiner Umgebung, und zu all seinen Tr\u0026auml;umen und Verlangen, die Einem helfen einer oft zwingenden und komplexen Realit\u0026auml;t zu entkommen. In seinen Werken bietet Kabakov eine Besinnung \u0026uuml;ber Utopie und Wirklichkeit, \u0026uuml;ber Geborgenheit und Flucht an. Daf\u0026uuml;r benutzt er eine universelle Bildsprache, die die Grenzen der kulturellen und politischen Unterschiede \u0026uuml;berwindet.\u003c/p\u003e\r\n"},{"locale":"es","short_description":"","description":""},{"locale":"el","short_description":"","description":""}],"locations":[{"country":"","place":"Dnipropetrovsk, Ukrainian SSR, Soviet Union","category":{"en":"Born in","nl":"Geboren in","fr":"Né à"}},{"country":"US","place":"","category":{"en":"Lives in","nl":"Leeft in","fr":"Vit à"}}]}